अनन्या बिर्ला म्युझिक शो, सक्षमीकरण आणि यश याबद्दल बोलली

तिच्या संगीत कारकीर्दीत यापूर्वीच अविश्वसनीय उंची गाठल्या गेलेल्या भारतीय गायिका अनन्या बिर्लाने जगभरात सातत्याने हालचाल सुरू केल्या आहेत.

भारतातील मुंबईत जन्मलेल्या अनन्याला संगीताची आवड निर्माण झाली. लंडनच्या ऑक्सफोर्ड युनिव्हर्सिटीमध्ये प्रवेश घेईपर्यंत अनन्याला तिची आवड किती तीव्र झाली हे कळले नाही.

अर्थशास्त्र आणि व्यवस्थापनाचा अभ्यास करून अनन्याची आकांक्षा पूर्ण झाली नाही किंवा तिच्या सर्जनशीलतेचा उपयोग झाला नाही.

म्हणूनच, तिने प्रभावी संस्था सोडण्याचा निर्णय घेतला आणि लंडनच्या संगीत दृश्यात स्वत: ला स्थापित केले.

अनन्याचे जन्मस्थळ जरी भारत असले तरी ती आश्चर्यचकितपणे इंग्रजीमध्ये गाण्यात अडकली. येथेच तिला अधिक आरामदायक आणि अर्थपूर्ण वाटले.

या संगीताच्या पराक्रमामुळेच तिची आत्मविश्वास उंच झाला कारण २०१ 2017 मध्ये तिने 'हिट टू बी' हिट हिट सिंगल तयार केले. या ट्रॅकने तिला इंग्लिश सिंगल असलेला पहिला भारतीय कलाकार बनविला जो प्लॅटिनममध्ये गेला.

या विशालतेच्या एका पराक्रमाने पौराणिक ब्रिटिश रॉक बँड, कोल्डप्ले यांचे लक्ष वेधून घेतले. त्याच वर्षी ग्लोबल सिटीझन फेस्टिव्हलमध्ये तिने त्यांचे समर्थन केले.

'होल्ड ऑन' आणि 'पुढील प्लॅटिनम-विक्री विक्रमांची नोंदचांगले', अनन्याने गायनाची खळबळ म्हणून स्वतःला घट्ट केले.

अनन्याच्या संगीतातील कामगिरीमुळे तिला मॅवेरिक मॅनेजमेंटने सही केले.

कॅलिफोर्नियास्थित कंपनी मॅडोना, द विकेंड आणि ब्रॅन्डी मधील स्मारक कलाकारांची देखभाल करते. याचा अर्थ अनन्या संगीताच्या अभिजात वर्गात होता.

केवळ 26 वर्षांच्या असताना, अनन्याने आधीच प्लॅटिनम विक्रीचे अनेक विक्रम नोंदवले आहेत, आफ्रोजॅक सारख्या कलाकारांसोबत काम केले आहे. ती अत्यंत लोकप्रिय टीव्ही शोचा केंद्रबिंदू देखील आहे, इंडियन प्रो म्युझिक लीग (2021).

हा कार्यक्रम आपल्या प्रकारातील पहिला कार्यक्रम असून सहा संघांनी भारताच्या सहा क्षेत्रांचे प्रतिनिधित्व केले. ते संगीत स्पर्धेत भाग घेत आहेत.

शोमध्ये अनन्याची स्वतःची टीम आहे, अनन्या बिर्ला फाऊंडेशन बंगाल टायगर्स.

रियलिटी शो अनन्याच्या न जुळणार्‍या व्यावसायिकतेचे आणखी एक उदाहरण आहे. तिची कार्यसंघ महिला आणि मानसिक आरोग्यासाठी करत असलेल्या सेवाभावी कार्याचे ते एक समर्पण आहे.

तिच्या संगीताच्या सामर्थ्यावर असलेल्या विश्वासामुळे भारतात अनेक बदल झाले आहेत. ती तिच्या मानसिक आरोग्य संस्थेला मदत करण्यासाठी मुंबईत मैफिली आयोजित करते, एमपीपावर.

एमपीपावर ही एक मनोहारी चळवळ आहे ज्याचा हेतू मानसिक आरोग्याशी संबंधित कलंक मिटविणे आहे. हे विशेषत: भारतातील गरजू लोकांना महत्त्वपूर्ण संसाधने आणि स्वातंत्र्य देखील प्रदान करते.

अनन्याचे इतर उद्यम, स्वातंत्र, ज्याचा अर्थ हिंदीमध्ये 'स्वातंत्र्य' आहे, ही निर्मिती मुख्यत्वे महिलांमध्ये आर्थिक समाधानासाठी स्वत: ला झोकून देणारी, भारतातील उत्पन्नातील तफावतीसाठी तयार केली गेली.

स्वतः नैराश्यातून झुंज देऊन, या परोपकारी प्रयत्नांनी महिलांना अधिक संधी आणि व्यासपीठ उपलब्ध करुन दिल्या आहेत जे भविष्यातील पिढ्यांवर परिणाम करतील.

आपल्या आईकडून मोठ्या प्रमाणात प्रेरणा घेत अनन्या सांगते:

"तिची करुणा, सामर्थ्य आणि तिच्या प्रत्येक बाबतीत सकारात्मक फरक करण्याच्या समर्पणामुळे मला नेहमीच प्रेरणा मिळते."

याव्यतिरिक्त, ती नेहमीच तिच्या आईच्या सल्ल्यानुसार जगली:

"मी प्रयत्न करा आणि बाकीचे सोडून द्या."

तिच्या आईच्या शब्दांवर आणि दक्षिण आशियाई संस्कृतीतून अनन्या संगीतामध्ये आणि बाह्य रूपात भरभराट करणारे, भारतीय कामकाजाचे नीति दर्शवते.

2019 मध्ये, अनन्याने लोकप्रिय अमेरिकन गायक सीन किंग्स्टनबरोबर त्यांच्या ट्रॅकसाठी सहयोग केले 'दिवस जातो, 'ज्याने बिलबोर्डवर डेब्यू केला. भारतीय कलाकारासाठी हे दुसरे पहिले होते.

तिची एंजेलिक टोन, सशक्त करणारे गीते आणि संसर्गजन्य व्यक्तिमत्त्व तिच्या गाण्यांमध्ये आणि परफॉरमेंसेसमधून उमटते.

तिच्या संगीतमय स्थितीत प्रगती होत असताना, अनन्या तिच्या यशाबद्दल, प्रकल्प आणि भविष्यातील महत्वाकांक्षांबद्दल DESIblitz सह विशेषत: चर्चा करते.

आपल्याला प्रथम संगीतामध्ये रस का आला आणि का?

जोपर्यंत मला आठवत असेल तोपर्यंत संगीत हा माझा एक भाग आहे.

मी संतूर वाजवत प्रत्यक्षात भारतीय शास्त्रीय संगीताचे प्रशिक्षण घेतले. हे आपल्या मांडीवर बसलेल्या 100 तारांसह एक साधन आहे.

संगीताची ही सर्वात सोपी ओळख नाही परंतु यामुळे गिटार, पियानो आणि रचना शिकणे खूप सोपे झाले. जेव्हा मी किशोर होतो तेव्हा असे होते.

मी जेव्हा युकेमध्ये महाविद्यालयात गेलो, तेव्हा लंडनच्या आसपासच्या बार आणि क्लबमध्ये मी आठवड्याचे शेवटचे दिवस खेळत असेन आणि मी दहा लोकांशी खेळत असलो की शंभर, मला प्रत्येक सेकंदाला आवडत असे.

"मला पूर्ण वाटले, जसे मला माझा हेतू सापडला आहे आणि मला हे माहित आहे की मला माझ्या आयुष्यात काय करायचे आहे."

म्हणून मी कॉलेजमधून बाहेर पडलो आणि मी ते आवेश परत भारतात परत आणले, जिथे मी या करिअरमध्ये बदलले आणि विक्रम नोंदवण्यास सुरवात केली.

आपण प्रथम गाणे रेकॉर्ड केले तेव्हा ते कसे वाटले?

मी रेकॉर्ड केलेले पहिले गाणे मी प्रत्यक्षात कधीच रिलीज केले नाही.

त्याला “आय डोन्ट व्हेना लव्ह” असे म्हटले गेले. हे माझे गाणे होते ज्याने माझ्या पहिल्या लेबलवर सही केली.

माझा गीतलेखन प्रवास कवितेपासून ते गीतापर्यंत, माझ्यावरील एका कानावर गेला गिटार, त्यानंतर प्रथमच प्लेबॅक ऐकणे ही एक अवर्णनीय भावना आहे.

कदाचित एक दिवस मी ते गाणे रिलीज करेन. आत्ता माझ्या डायरीच्या पहिल्या पानासारखे आहे. हे मनापासून अगदी जवळ असल्याने मी ते पवित्र ठेवतो.

आपणास असे वाटते की इंग्रजीमध्ये गाणे आपल्याला अधिक यश मिळवून देत आहे?

प्रथम, नक्कीच नाही. जेव्हा मी सुरुवात केली, तेव्हा मला असे सांगितले जात आहे की मला कोणत्या प्रकारचे संगीत तयार करायचे आहे याबद्दल प्रेक्षक नव्हते.

मायदेशी परत भारतीय चित्रपट संगीतात नेहमीच चार्टवर वर्चस्व राहिले.

त्यावेळी इंग्रजी संगीताच्या जागेत खरोखरच कोणी बाहेर पडले नव्हते म्हणून हे प्रथम एक आव्हान होते. तसेच, माझ्याबद्दल असलेली आवड ही लोकांना खरोखरच समजू शकली नाही.

पूर्वसूचनांमध्ये, मी खरोखर खूष आहे की मी ज्यावर विश्वास ठेवला त्यानुसारच राहिलो आणि मला तयार करायच्या संगीतावर चिकटून राहिलो.

इंग्लिशमध्ये प्लॅटिनम गाणारा पहिला भारतीय कलाकार म्हणून थोड्याच वेळात दाखवून दिले की मी माझ्या हृदयाचे अनुसरण करणे बरोबर आहे.

माझ्यासाठी ते खूप सोपे होते. मला इंग्रजीमध्ये व्यक्त करणे सोपे आहे. माझे संगीत माझे विचार व्यक्त करण्यासाठी आणि माझ्या मनातील थोडेसे सामायिक करण्यासाठी मी सर्वतोपरी प्रयत्न करीत आहे - हे नेहमीच माझ्यासाठी इंग्रजीमध्ये घडते.

कोणास ठाऊक आहे, लवकरच काही हिंदी गाण्यांनी मी तुम्हाला आश्चर्यचकित करीन.

इंडिया प्रो म्युझिक लीग उघडताना कसे वाटते? आपण गाणे कसे निवडले?

हे आश्चर्यकारक वाटले.

दोन वर्षांपूर्वी माझी ओळख लीगच्या संकल्पनेशी झाली. मला ते एकदम हुशार वाटले; यापूर्वी कधीही पाहिले नव्हते.

माझे कुटुंब बंगालमधील कोलकाता येथील आहे आणि म्हणून मी बंगाल टायगर्स संघाचे मालक असण्याचे ठरविले आहे. मला माझ्या संघाचा अभिमान आहे; शान आणि अक्रिती आश्चर्यकारक होते.

मी सामान्यत: हिंदीमध्ये कामगिरी करत नाही, कारण ते नक्कीच वेगळं होतं, पण मला संघाच्या पाठिंब्याने बाहेर यायचंय.

मी “कैसे पहाली जिंदगानी” हे गाणे निवडले कारण मला वाटते की ते एक क्लासिक आहे आणि त्यात जाझ स्विंग आहे जे मला खरोखर आनंद घेते.

काय चांगले गाणे बनवते?

मला वाटते की ते सापेक्ष आहे. माझ्यासाठी, सत्यता ही सर्वात महत्वाची गोष्ट आहे, आपण ज्या शैलीमध्ये काम करत आहात.

जेव्हा एखादे गाणे प्रामाणिक आणि मनापासून असते तेव्हा श्रोते त्याचा जवळून अनुभव घेतात आणि त्यास अधिक सखोल पातळीवर कनेक्ट करतात.

“त्यांना तुम्हाला जे वाटते ते वाटते, ते तुमच्याबरोबर प्रवासाला येतात.”

माझे काही आवडते कलाकार, एमिनेम, बझ्झी, बियॉन्सी आणि कर्ट कोबेन हे सर्व खूपच वेगळी संगीत बनवतात, पण मला त्या सर्वांवर प्रेम आहे. हे त्यांचे गाणे किती प्रामाणिक, असुरक्षित आणि कच्चे आहेत यामुळे आहे.

माझ्यासाठी, जेव्हा कोणी माझ्या संगीतातील एखाद्या गोष्टीशी कनेक्ट आहे असे म्हणत पोचते तेव्हा यापेक्षा चांगली भावना नाही.

जरी त्यांना त्यांच्याकडून जात असलेल्या गोष्टीमध्ये मदत झाली की नाही हे त्यांना कमी एकटे वाटले किंवा फक्त त्यांना हसू दिले.

एक भारतीय महिला कलाकार म्हणून तुम्ही कोणत्या आव्हानांना तोंड दिले?

पारंपारिक सौंदर्य मानदंडाप्रमाणे संगीतातील महिलांसाठी अजूनही अपेक्षा आहे.

उद्योगातील महिलांना नेहमीच निर्दोष वाटू नये. त्यांना स्वतःच आरामात रहायला हवे - प्रेक्षकांशीच ते जोडते.

हे स्वत: वर विश्वास ठेवण्याबद्दल आहे, इतर लोकांच्या निर्णयावर आपणास परिणाम होऊ देत नाही आणि आपल्या चुका आणि मतभेद स्वीकारत आहेत - काम करण्यापेक्षा सोपे आहे!

“परिस्थिती चांगली होत आहे, पण दबाव अजूनही आहे.”

अधिक मादींना हे समजले आहे की त्यांना नियमांचे पालन करावे लागत नाही आणि त्यांना पाहिजे त्या करू शकतात.

त्यांना अडथळे मोडून टाकण्याचे महत्त्व समजू शकते आणि परिणामी गोष्टी पुढे जात आहेत.

मॅव्हरिक व्यवस्थापन आपल्याला कशी मदत करेल?

जवळपास एक वर्षापूर्वी, मी ग्रॅमीसकडे गेलो आणि मॅव्हरिकचे अध्यक्ष ग्रेग यांच्याशी गप्पा मारू लागलो.

मी ताबडतोब मला माहित होते की मी ज्या संरक्षकांना शोधत होतो त्याला मी सापडलो: आम्ही फक्त क्लिक केले, लोक त्या मजेदार मार्गाने - मी जे काही करतो त्याबद्दल त्याला खरोखर मिळाले.

मॅव्हरिक एक अप्रतिम एजन्सी आहे. हे द वीकेंड, माइली सायरस आणि जी-इझी सारख्या कलाकारांशी कार्य करते.

आम्ही एकत्र काय करू शकतो यावर चर्चा करण्यासाठी काही दिवसांनंतर मी त्यांच्या कार्यालयातून सोडले आणि त्यांच्या अनुभवाबद्दल आणि उत्कटतेने मी आकर्षित झालो.

माझ्या कोप in्यात राहणे मला खूप भाग्यवान वाटते. आमच्याकडे 2021 साठी मोठ्या योजना आहेत, तर सतत रहा.

आपल्या महत्वाकांक्षा काय आहेत?

भारताबाहेर बहुतेक लोक जेव्हा बॉलिवूड चित्रपट संगीताचा विचार करतात तेव्हा जेव्हा ते भारतातल्या संगीताबद्दल विचार करतात.

मला अशा भारतीय रूढीवादी कलाकारांच्या पिढीचा एक भाग व्हायचे आहे जे त्या रूढीने पछाडले.

मुख्य म्हणजे माझे संगीत लोकांशी संपर्क साधण्यास सक्षम असावे असे मला वाटत असले तरी तेथील एखाद्याला स्वत: ला कमी जाणवते. ते माझे अंतिम ध्येय आहे.

Oktoberfest आणि सनबर्न सारख्या काही विशिष्ट संगीत कार्यक्रमांमध्ये सादर केल्याने आणि विझ खलिफासारख्या कलाकारांसमवेत दौर्‍या केल्यामुळे अनन्याची तिची वाढ थांबविण्याची कोणतीही योजना नाही.

अनन्याने तिच्या संगीतामध्ये समाविष्ट केलेल्या असंख्य शैली प्रभावी आहेत.

जाझपासून ते हिंदी पर्यंत रेगेपर्यंत अनन्याने स्वत: साठी आणि भविष्यातील आशियाई कलाकारांच्या सीमांना धक्का लावला आहे.

संगीत उद्योगात मोठ्या प्रमाणात प्रशंसे आणि सतत प्रगती होत असतानाही अनन्या अजूनही तिच्या देसी मुळांना विसरली नाही, असे म्हणत आहे:

“मला चांगली मसाला चाय आवडते, मी 'घर का खन्ना' केल्याशिवाय करू शकत नाही: आरामात जेवण, साधा आणि साधा आणि मला बॉलिवूड आणि सूफी संगीत संगीत

अनन्या स्वत: ला प्रतिभा आणि परिवर्तनाची स्त्री म्हणून मजबूत बनवू लागली आहे.

तिच्या संगीत कारकिर्दीने अनन्याला स्टारडममध्ये नेले असले तरीही तिने तिच्या संस्थांसोबत अजूनही अविश्वसनीय प्रगती केली आहे.

अनन्याचे एकाचे नाव का ठेवले गेले हे पाहणे कठीण नाही जीक्यूचा सर्वात प्रभावशाली तरुण भारतीय 2018 आहे.

तिच्या भव्य आवाजाने जगभरातील कोट्यावधी लोकांना शांत केले आहे. तिच्या नम्र वृत्ती आणि समानतेसाठीच्या लढा याने अनन्याला जग बदलण्याची भूक दाखविली आहे.

अनन्याला आतापर्यंत भूक आणि सकारात्मकतेने खूप यश मिळवून दिले आहे आणि पुढेही आणत आहे.

अनन्याचे मनमोहक संगीत आणि आश्चर्यकारक प्रकल्प ऐकायला मिळतात येथे.