संगीत, शैलींचे मिश्रण आणि सीमा तोडण्यावर आरूज आफताब

अरुज आफताब हे एक असे नाव आहे जे शैली-विरोधक संगीताचे समानार्थी बनले आहे, जे दक्षिण आशियाई परंपरेच्या घटकांना आधुनिक प्रायोगिक ध्वनींसह मिसळते.

ब्रुकलिनस्थित पाकिस्तानी संगीतकाराने जागतिक संगीत क्षेत्रात एक अनोखे स्थान निर्माण केले आहे, ज्यामुळे श्रोत्यांना ताजे आणि तिच्या वैयक्तिक अनुभवांमध्ये खोलवर रुजलेले संगीत मिळते.

तिचे संगीत भावना, संस्कृती आणि नवोपक्रमातून जाणारा प्रवास आहे.

च्या बरोबर ग्रॅमी तिच्या कंबरेत विजय आणि आंतरराष्ट्रीय ख्याती मिळवून, ती संगीताच्या सीमांना आव्हान देते आणि दक्षिण आशियाई कलात्मकता काय असू शकते हे पुन्हा परिभाषित करते.

DESIblitz ला दिलेल्या एका खास मुलाखतीत, अरुज आफताबने तिच्या सर्जनशील प्रक्रियेबद्दल, तिच्या स्थलांतराचा परिणाम आणि तिच्या संगीताच्या उत्क्रांतीत डिजिटल प्लॅटफॉर्मची भूमिका याबद्दल तिचे विचार शेअर केले.

अज्ञातातून जन्मलेला आवाज

अरुज आफताबच्या संगीताचे वर्णन अनेकदा शैलींचे मिश्रण म्हणून केले जाते, तरीही ती मानते की ते साध्या वर्गीकरणाच्या पलीकडे जाते.

तिने स्पष्ट केले: "माझे संगीत असे काहीतरी आहे जे आधी अस्तित्वात नव्हते. ते असे काहीतरी आहे जे माझ्या मेंदूला खरोखरच खळबळ देत होते."

तिच्या आजूबाजूच्या जगात तिला अजूनही ऐकू न येणारे काहीतरी, नवीन आणि अद्वितीय असे काहीतरी ऐकण्याच्या इच्छेने तिचा रचनेचा दृष्टिकोन प्रेरित आहे.

"हे एक जग असल्यासारखे वाटते," ती पुढे म्हणते, तिचे संगीत हे अशा क्षेत्रात आमंत्रण आहे जिथे श्रोते त्यांच्या स्वतःच्या कथा तयार करू शकतात.

तिच्या वाद्यसंगीत आणि मांडणीमागील हेतूपूर्णता परिचित आणि परदेशी अशा दोन्ही प्रकारच्या ऐकण्याचा अनुभव निर्माण करण्यास मदत करते, ज्यामुळे तिच्या प्रेक्षकांना तिच्या कामाशी वैयक्तिक पातळीवर जोडणे सोपे होते.

अरुज आफताबच्या संगीतामागील तत्वज्ञानही तितकेच गहन आहे.

"हे प्रामाणिक आणि वैयक्तिक आहे. ते तुम्हाला काहीतरी जाणवते."

प्रेम असो, तोटा असो किंवा मानवी स्थितीचे प्रतिबिंब असो, तिचे संगीत शक्तिशाली भावना जागृत करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे.

"हे एक भावना निर्माण करण्याबद्दल आहे, तुम्हाला त्याच्या अपरिचिततेबद्दल उत्साहित करण्याबद्दल आहे, परंतु समाज म्हणून आपण सामायिक करत असलेल्या समान धाग्यांमुळे तुम्हाला शांत वाटण्याबद्दल आहे."

स्थलांतराने आकार घेतलेले जीवन

पाकिस्तानात वाढलो आणि आता राहतोय न्यू यॉर्क, आरूज आफताबच्या स्थलांतराने तिच्या संगीताला आकार देण्यात मोठी भूमिका बजावली आहे.

विविध समुदायांमध्ये आणि संगीत क्षेत्रात वेळ घालवल्यानंतर, ती शास्त्रीय प्रशिक्षणाच्या बंधनांपासून मुक्त आहे.

तिने कबूल केले: "माझ्याकडे कोणतेही नियम नाहीत."

परंपरेशी असलेल्या या ओढीचा अभाव तिला वेगवेगळ्या शैली आणि शैली अशा प्रकारे एकत्रित करण्याची परवानगी देतो की ते सेंद्रिय आणि ताजे वाटतील.

पण ती वेगवेगळ्या संगीताच्या प्रभावांना एकत्र करते, तरीही ती तिच्या स्वतःच्या अनुभवांवर आधारित राहते.

तिने स्पष्ट केले: “माझा दृष्टिकोन असा आहे की असे काहीतरी तयार करावे जे मला खरोखर प्रामाणिक वाटेल.

"जर तुम्ही असे काहीतरी करत असाल जे प्रामाणिक वाटेल, तर ते ठीक होईल."

आरूज आफताबचे संगीत तिच्या वैयक्तिक प्रवासाचे आणि त्यासोबत येणाऱ्या गुंतागुंतीच्या भावनांचे प्रतिबिंब आहे, ज्यामध्ये तिच्या स्थलांतराचा खोलवरचा प्रभाव देखील समाविष्ट आहे.

तिचा आवाज मानवी अनुभवांच्या सार्वत्रिकतेचा पुरावा बनतो, जो जीवनाच्या सर्व स्तरातील लोकांना जोडतो.

मध्ये दुःख आणि वारसा गिधाड राजकुमार

आरूज आफताबचा २०२१ चा अल्बम गिधाड राजकुमार हा तिचा दिवंगत भाऊ माहेर यांना समर्पित एक अतिशय वैयक्तिक प्रकल्प होता.

जेव्हा कठीण प्रसंग येतो तेव्हा संगीत नेहमीच तिच्यासाठी एक उत्तम पर्याय राहिले आहे.

तिने सांगितले: "संगीत नेहमीच माझे मित्र राहिले आहे. ते माझे उपचार आहे, माझे आनंद आहे, माझा सर्वात मोठा आनंद आहे."

संगीतामुळे आफताबला तिच्या कामात तोटा, आशा, जीवन आणि सौंदर्य यासारख्या जटिल भावनांना वाहून नेण्यास मदत झाली आहे.

हा अल्बम एक वारसा बनला, तिच्या भावाच्या स्मृती जपण्याचा आणि संगीताच्या उपचार शक्तीचा उत्सव साजरा करण्याचा एक मार्ग.

"संगीत त्या सर्व सूक्ष्म आणि गुंतागुंतीच्या भावनांना गाण्यात रूपांतरित करू शकते."

तयार करत आहे गिधाड राजकुमार ते फक्त शोक करण्याबद्दल नव्हते, तर जीवनाची आठवण ठेवण्याबद्दल, तोट्यात सौंदर्य शोधण्याबद्दल आणि गेलेल्या व्यक्तीचे सार टिपण्याबद्दल देखील होते.

ही भावनिक खोली आणि असुरक्षितता अल्बम श्रोत्यांमध्ये खूप खोलवर रुंजी घालते.

दक्षिण आशियाई इंडी संगीतातील अडथळे दूर करणे

अरुज आफताबने तिच्या प्रवासात, विशेषतः दक्षिण आशियाई इंडी दृश्याच्या संदर्भात डिजिटल प्लॅटफॉर्मच्या भूमिकेवरही विचार केला.

ती म्हणाली: "दक्षिण आशियाई संगीत दृश्य प्राचीन आणि अविश्वसनीय आहे."

तरीही, बराच काळ, दक्षिण आशियाई संगीत बॉलीवूड, भक्ती किंवा शास्त्रीय संगीतासारख्या विशिष्ट शैलींमध्ये विभागले गेले होते, ज्यामुळे पॉप किंवा इंडी सारख्या शैलींमध्ये प्रयोग करण्यासाठी फारशी जागा उरली नाही.

आफताबसाठी, या जागांमध्ये प्रवेश करणे हा एक दीर्घ संघर्ष होता:

"माझ्याकडे असलेले स्वप्न लोकांना समजावून सांगण्यासाठी मला जवळजवळ पंधरा वर्षे लागली."

आता, डिजिटल प्लॅटफॉर्म कलाकारांना जागतिक प्रेक्षकांपर्यंत पोहोचण्याचा मार्ग प्रदान करत असताना, दक्षिण आशियाई संगीत क्षेत्रात एक प्रगती होत आहे असा आफताबचा विश्वास आहे.

ती म्हणाली: "दक्षिण आशियाई संगीतासाठी सर्व शैलींचा शोध घेणे आणि त्यांना पाहिले जाणे हा एक अद्भुत क्षण आहे."

आणि तिच्या स्वतःच्या कामातून, आफताबने दाखवून दिले आहे की दक्षिण आशियाई कलाकारांना जागतिक संगीत उद्योगात आपला ठसा उमटवणे शक्य आहे, आता जुन्या लेबल्सच्या बंधनात न राहता.

संगीतातील भाषेची ताकद

आरूज आफताबसाठी, तिच्या संगीताच्या भावनिक खोलीत भाषा महत्त्वाची भूमिका बजावते.

उर्दू आणि इंग्रजी दोन्ही भाषांमध्ये अस्खलित, ती तिच्या गाण्यांमध्ये दोन्ही भाषांचा समावेश करते, ज्यामुळे द्विभाषिक अनुभव मिळतो जो विविध श्रोत्यांना भावतो.

"उर्दू अविश्वसनीय आहे," ती म्हणते, ती अशी भाषा आहे जी अनेकांनी तिच्या समृद्धतेसाठी आणि सौंदर्यासाठी एक्सप्लोर करावी.

तथापि, तिला इंग्रजीशी खोलवरचे नाते आढळते, जी ती दररोज वापरते.

भाषेतील हे द्वैत तिच्या संगीतात प्रामाणिकपणा आणि भावनिक गुंतागुंतीचा एक थर जोडते, कारण दोन्ही भाषा तिच्या सर्जनशील अभिव्यक्तीमध्ये वेगवेगळे गुण आणतात.

तिने खुलासा केला: "मी दोन्ही भाषांमध्ये स्वप्ने पाहते."

ही द्विभाषिकता तिच्या सर्जनशीलतेला वाढवते आणि तिच्या बहुतेक कामांना परिभाषित करणाऱ्या संस्कृतींच्या मिश्रणावर प्रकाश टाकते.

भाषेच्या माध्यमातून, अरुज आफताब तिच्या प्रेक्षकांशी अनेक पातळ्यांवर जोडते, त्यांना दोन वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून तिच्या जगात आमंत्रित करते.

थेट अनुभव: जोडणीची संधी

परफॉर्म करताना राहतात, आरूज आफताबला आशा आहे की तिच्या प्रेक्षकांना धैर्य आणि उत्साहाची भावना जाणवेल.

"मला फक्त अशी आशा आहे की त्यांचा वेळ चांगला जाईल."

लाईव्ह परफॉर्मन्समध्ये ती तिच्या प्रेक्षकांशी अशा प्रकारे जोडली जाते की ती केवळ संगीताबद्दल नाही तर एकाच जागेत राहण्याचा, त्याच भावना अनुभवण्याचा सामायिक अनुभव आहे.

आफताबसाठी, एकत्रितपणाची ही भावना तिच्या अभिनयातील सर्वात शक्तिशाली पैलूंपैकी एक आहे.

आफताबचे लाईव्ह शो हे फक्त संगीत कार्यक्रमांपेक्षा जास्त आहेत, ते सामुदायिक अनुभव आहेत.

ती जे वातावरण निर्माण करते ते एकतेचे असते, जिथे श्रोते केवळ तिच्या संगीताशीच नव्हे तर एकमेकांशी देखील जोडले जाऊ शकतात.

ती पुढे म्हणाली: "त्यांना खरोखर चांगले वाटावे अशी माझी इच्छा आहे."

आणि तिच्या अभिनयातील उत्कटतेवरून हे स्पष्ट होते की तिचे संगीत तेच करते: ते एक अशी जागा तयार करते जिथे प्रत्येकजण काहीतरी मोठ्या गोष्टीचा भाग वाटू शकतो.

उत्क्रांतीमध्ये स्थिर राहणे

आरूज आफताबचा आवाज जसजसा विकसित होत राहतो तसतशी ती तिच्या प्रामाणिकपणात रुजलेली राहते.

"मला नेहमीच माझ्या कल्पनांवर खूप विश्वास आहे," ती कलाकार म्हणून तिच्या दीर्घ प्रवासाचा विचार करत म्हणते.

कलाकार होण्यासोबत येणारे विरोधाभास आणि बदल असूनही, आफताबचा तिच्या संगीतावरील अढळ विश्वास तिला स्थिर राहण्यास मदत करतो.

ती म्हणाली: "हे मला माझ्या संगीताच्या प्रामाणिकपणावर विश्वास ठेवते, जेव्हा ते विकसित होत राहते."

आफताबचा तिच्या सर्जनशील प्रक्रियेवरील आत्मविश्वास तिला तिच्या व्यक्तिमत्त्वाचे सार न गमावता नवीन मार्ग शोधण्याची परवानगी देतो.

तिचा आवाज बदलत असताना आणि वाढत असतानाही, तिचा गाभा अपरिवर्तित राहतो, जो सतत बदलणाऱ्या उद्योगात आत्मविश्वासाच्या शक्तीचा पुरावा आहे.

आरूज आफताबचे संगीत हे तिच्या आयुष्याचे, स्थलांतर, दुःख, आनंद आणि प्रामाणिकपणाच्या सततच्या शोधाने भरलेल्या प्रवासाचे प्रतिबिंब आहे.

ग्रॅमी पुरस्कार विजेता कलाकार दक्षिण आशियाई इंडी संगीतासाठी अडथळे तोडत राहतो, जगभरातील प्रेक्षकांना भावणारा आवाज देतो.

तिच्या आवाजातून, तिच्या कथेतून आणि तिच्या आवडीतून, आफताबने आपल्याला दाखवून दिले आहे की संगीत हे केवळ मनोरंजनाचे एक रूप नाही तर ते जोडण्याचे, बरे करण्याचे आणि विकसित होण्याचे एक मार्ग आहे.

ती पाण्याजवळून चालत असो, उर्दूमध्ये लिहित असो किंवा पूर्णपणे नवीन काहीतरी तयार करत असो, आफताबचा संगीत प्रवास अनुसरण करण्यासारखा आहे.