बंगाल स्कूल ऑफ आर्टने भारताच्या कला प्रकारात कशी क्रांती आणली

बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट ही लोकप्रिय म्हणून ओळखली जाणारी बंगाल स्कूल ही एक प्रसिद्ध कला चळवळ आणि भारतीय चित्रकलाची शैली होती.

बंगालमध्ये मूळ अस्तित्त्वात आला आहे, ही आधुनिकता कला शैली 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात ब्रिटीश राजांच्या कारकिर्दीत संपूर्ण भारतभर पोसली.

बंगाल शाळेच्या जन्मापूर्वी कलाकारांनी ब्रिटीश आवश्यकता व आदर्शांचे अनुकरण केले.

तथापि, बंगाल शाळेच्या चळवळीने ब्रिटीश साम्राज्यवादाविरूद्ध आवाज उठविला आणि खरा भारतीय संस्कृती व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.

भारतीय चित्रकला परंपरा, लोककला, हिंदू प्रतिमा, दैनंदिन ग्रामीण जीवन आणि मूळ साहित्य यांचे संयोजन करून बंगाल शाळेचे कलाकार भारतीय स्वातंत्र्य, ओळख आणि मानवतेचा आनंद घेत आहेत.

डीईस्ब्लिट्झने बंगाल स्कूल ऑफ आर्टची संकल्पना शोधून काढली, तिचे प्रणेते व फॉर्म.

बंगाल स्कूल

ब्रिटिश राजवटीने जेव्हा भारतावर राज्य केले तेव्हा बंगाल शाळेने भारतीय राष्ट्रवादाच्या उदयाला चालना दिली.

20 व्या शतकाच्या बंगालमध्ये ब्रिटीश वसाहत काळात स्वावलंबन चळवळ म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या 'स्वदेशी' ही संकल्पना प्रमुख होती.

'स्वदेशी' ने भारतात सांस्कृतिक, सामाजिक आणि राजकीय बदलांची गरज निर्माण केली. 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात सांस्कृतिक चळवळीचे उद्दीष्ट कला आणि साहित्याच्या पाश्चात्य प्रकारांपासून दूर जाणे होते.

त्याऐवजी, त्यांना भारतीय गुण वाचण्याची आणि प्रेरणेसाठी प्राचीन भारतीय कला प्रकार, चित्रकला आणि थीम्सकडे पहायचे होते.

दुर्दैवाने, भारतीय कला शैली लोकप्रियतेच्या बाहेर गेली होती कारण पाश्चात्य संवेदनशीलता आणि प्रभावांनी कलात्मक क्षेत्र ताब्यात घेतले.

वसाहतीच्या काळात, चित्रकला तंत्र पाश्चात्य पसंतीच्या अनुरुप होते.

१ Company०० च्या दशकाच्या उत्तरार्धात भारतातील पेंटिंगचा हा प्रकार 'कंपनी पेंटिंग्स' म्हणून ओळखला जातो.

उदाहरणार्थ, या कला शैली ब्रिटिश डोळ्याच्या दृष्टीकोनातून भारतीय विषय स्वदेशी आणि विदेशी म्हणून हायलाइट केल्या.

'कंपनी पेंटिंग्ज'मध्ये सर्जनशीलता कमतरता होती, त्याऐवजी ते कागदपत्र मानले जात होते आणि रेषात्मक दृष्टीकोन, शेडिंग वापरुन तयार केले गेले होते आणि जल रंगांवर जास्त अवलंबून होते.

बंगाल शाळा पाश्चात्य संवेदनशीलतेला विरोध आणि प्रतिकार करण्याच्या कृती म्हणून उदयास आली आणि श्रीमंत भारतीय संस्कृती साजरी करण्याचा हेतू आहे.

या कला शैलीने राजा रवी वर्मा यांचे कार्य नाकारले कारण असा विश्वास होता की त्यांची कलाकृती पाश्चात्य कल्पनांवर जास्त अवलंबून आहे.

मॉर्डन इंडियन आर्ट ऑफ फादर म्हणून ओळखले जाणारा राजा रवी वर्मा (१1848-१-1906 18)) त्रावणकोरमधील १ XNUMX व्या शतकातील प्रसिद्ध कलाकार होता.

ते पहिले भारतीय आधुनिकतावादी चित्रकार मानले जातात जे स्वत: ची शिकवण देखील होते. त्यांच्या कार्यामध्ये वास्तववादाची पाश्चात्य तंत्र आणि कॅनव्हासवरील तेल यांचा समावेश आहे.

तरीही कलात्मक क्षेत्रातील क्षेत्रांना वाटत होते की भारतीय कला दडपली जात आहे, सर्जनशीलता आणि कल्पकता कमी आहे कारण ती ब्रिटीशांनी ठरविलेल्या मार्गदर्शक सूचनांमध्येच राहिली आहे.

बंगाल स्कूलच्या मते, वर्मा यांच्या कलेच्या कामाचा पश्चिमेकडे खूप प्रभाव होता, म्हणूनच, चळवळींकडून त्याचा फारसा विचार केला गेला नाही.

मोगल प्रभावांसह एकत्रित राजस्थानी आणि पहाडी शैली वापरुन, बंगाल शाळेने भारतीय सांस्कृतिक परंपरा आणि जीवन साजरे केले.

गंमत म्हणजे, ब्रिटीश कलावंतांनी बंगाल स्कूल ऑफ आर्टचा मार्ग मोकळा करण्यासाठी ब्रिटिश शैक्षणिक शैलीच्या पेंटिंगच्या शैलीने वर उचललेला तो ब्रिटीश गृहस्थ होता. हा माणूस अर्नेस्ट बिनफिल्ड हेव्हल होता.

अर्नेस्ट बिनफिल्ड हेवल

पाश्चात्य परंपरा नाकारण्याची ही कला शैली असूनही, बंगाल स्कूल, खरं तर इंग्रजी कला प्रशासक आणि इतिहासकार, अर्नेस्ट बिनफिल्ड हेवेल यांनी सुरू केली होती.

त्यांनी कलकत्ता आर्ट स्कूलमध्ये शिक्षण दिले आणि बंगाल स्कूल चळवळीचे नेतृत्व त्यांनी केले.

हेवेल यांनी विशेषतः ब्रिटीश शाळांमध्ये शिकविल्या जाणार्‍या शैक्षणिक परंपरा नाकारली.

त्याऐवजी त्यांनी आपल्या विद्यार्थ्यांना ब्रिटिश परंपरेला विरोध म्हणून मुगल लघुलेखनांपासून प्रेरणा घेण्यास उद्युक्त केले.

त्यांचा असा विश्वास होता की मोगल लघुपटांनी पश्चिमेकडील 'भौतिकवाद' विपरीत भारतीय आध्यात्मिक गुणांची अभिव्यक्ती जागृत केली.

हेवेल यांनी भारतीय कला शिक्षणाची नव्याने व्याख्याने करण्याचे काम केले. यामुळेच त्याने इंडियन सोसायटी ऑफ ओरिएंटल आर्टची स्थापना केली ज्याचा हेतू मूळ स्वरूपाच्या कलेचे पुनरुज्जीवन करण्याचा होता.

बंगाल स्कूल ऑफ आर्टचे संस्थापक

बंगाल स्कूल ऑफ आर्टचे संस्थापक म्हणून प्रसिद्ध असलेल्या कलाकार अबनींद्रनाथ टागोर यांच्यासमवेत हेवेल यांनीही काम केले.

कवी रवींद्रनाथ टागोर यांचे पुतणे अबनिंद्रनाथ टागोर यांचे मत होते की पारंपरिक भारतीय चित्रकला तंत्रांशी भारतीय कलेचा संबंध तुटला आहे.

मुगल कला, व्हिस्लरचा सौंदर्यवाद आणि नंतरच्या चीनी आणि जपानी सुलेखन परंपरेने त्यांनी केलेल्या कामांमध्ये त्याचा प्रभाव होता.

यामुळे भारतीय संस्कृतीच्या प्रगतीशील स्वरूपावर प्रकाश टाकताना भारतीय परंपरेत नवीन मूल्यांशी जुळवून घेण्याची क्षमता असल्याचे टागोर यांना दर्शविले.

तो प्रेरित प्रेरणा कलाचे तुकडे रंगविण्यासाठी गेला मुगल कला. त्यांच्या सर्वात प्रसिद्ध चित्रांपैकी एक म्हणजे भारत माता (मदर इंडिया) 1095 मध्ये तयार केले गेले.

पेंटिंगमध्ये एक भगवा परिधान केलेली स्त्री दर्शविली गेली आहे जी तिच्या चार हातात असंख्य वस्तू घेताना दिसत आहे. यामध्ये एक पुस्तक, भातशेवटी, जपमाळ आणि पांढर्‍या कपड्याचा समावेश आहे.

या वस्तू भारतीय संस्कृतीशी संबंधित आहेत तर चार हात म्हणजे शक्ती आणि सामर्थ्य तसेच हिंदू धर्माचा प्रतिकात्मक संदर्भ आहेत.

बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट शैली

वैयक्तिक कलाकारांनी कलेची अद्वितीय कामे तयार केली असूनही, बंगाल स्कूलच्या कलाकारांमध्ये सामान्य पैलू दिसू शकतात.

यामध्ये कमीतकमी रंगांसह सोबर कलर पॅलेटचा वापर करणे, स्वभाव, स्त्रोत, राजस्थानी, फरी, मोगल आणि अजिंठा शैली यासारख्या मूळ संसाधनांचा समावेश आहे.

थोडक्यात, बंगाल शाळेच्या कलाकारांनी सुंदर आणि मोहक पेंट केलेले रोमँटिक लँडस्केप, परिष्कृत आकृती, ऐतिहासिक पोर्ट्रेट आणि थीम आणि दैनंदिन ग्रामीण जीवनाचे देखावे तयार केले.

अबनिंद्रनाथ टागोर यांनी त्यांच्या कलाकृतीत जपानी वॉश तंत्र वापरले, ज्याचा पश्चिमेवर परिणाम झाला नाही.

जपानी कलाकार ओकाकुरा काकुझो यांच्या प्रेरणेने, टागोर यांनी पॅन-एशियन व्हिज्युअलला पाठिंबा दर्शविला.

या संकल्पनेनंतर बंगाल शालेय कलाकारांनीही टागोरांच्या कलेच्या प्रेरणेने प्रेरित केले.

प्रसिद्ध बंगाल शालेय कलाकार

तसेच अबनिंद्रनाथ टागोर यांच्याप्रमाणेच इतर अनेक कलाकारांनाही दडपलेल्या भारतीय सांस्कृतिक परंपरेला कलेत पुनरुज्जीवित करण्याची गरज भासू लागली.

बंगाल शाळेचा आणखी एक प्रसिद्ध कलाकार नंदलाल बोस होता जो अबनींद्रनाथ टागोरांचा विद्यार्थी होता.

बोस यांना अजिंठा लेण्यांच्या भित्तिचित्रांनी भुरळ घातली होती आणि भारतीय लोककथा, ग्रामीण जीवन आणि स्त्रियांमधून देखावे तयार करण्यासाठी प्रेरणा घेतली.

बंगाल शाळेसाठी बोस एक प्रमुख कलाकार बनले आणि त्यांच्या कलेचे राष्ट्रीय स्तरावर कौतुक झाले.

1920 ते 1930 च्या दशकात बोस यांच्याशी जवळची मैत्री होती महात्मा गांधी आणि अनेकदा त्यांना राजकीय कलाकृती तयार करण्यास सांगितले गेले.

मिठाई मोर्चाच्या मोहिमेसाठी, बोस यांनी गांधींनी प्रसिद्ध केलेल्या कर्मचार्‍यांसोबत चालत असलेल्या प्रसिद्ध लिनकोट प्रिंटची रचना केली. ही प्रतीकात्मक प्रतिमा बर्‍याच लोकांना आठवत राहिल.

१ 1922 २२ मध्ये ते टागोरच्या आंतरराष्ट्रीय विद्यापीठ शांतिनिकेतनमधील कला भवनात (कला महाविद्यालय) मुख्याध्यापकही झाले.

शिवाय, बोस यांनी भारतरत्न आणि पद्मश्री पुरस्कारांसाठीही चिन्हांची रचना केली आहे.

बंगाल स्कूल ऑफ आर्टचे आणखी एक प्रसिद्ध कलाकार रवींद्रनाथ टागोर यांचे पुतणे असितकुमार हळदार होते.

त्यांनी दोन बंगालमधील आघाडीचे कलाकार जादू पाल आणि बाकेश्वर पाल यांच्या अंतर्गत प्रशिक्षण घेतले.

नंतर १ 1909 ० to ते १ 1911 ११ मध्ये हलदार बोसमध्ये अजिंठा लेणीची भिंत नोंदवण्यासाठी दाखल झाले. त्यांचे कार्य बौद्ध कलेने भारतीय इतिहासासमवेत प्रेरित झाले.

हल्दार यांनी आपल्या कलेतून आदर्शवादाची भावना निर्माण केली. लंडन (१ 1943 XNUMX) मधील शासकीय आर्ट स्कूल तसेच रॉयल सोसायटी ऑफ आर्ट्स, लंडन (१ XNUMX XNUMX) चे मुख्याध्यापक म्हणून काम करणारे ते पहिले भारतीय कलाकार देखील होते.

आपल्या समकालीन लोकांप्रमाणेच हल्दार यांनाही त्यांच्या कलाकृतीतून भारतीय राष्ट्रवादाची व सुधारण्याची भावना मागे घेण्याची उत्कट इच्छा होती.

बंगाल स्कूल ऑफ आर्टने भारतीय कलावंतांना त्यांच्या मूळ, परंपरा आणि परंपरेने जोडले.

बंगाल शाळेतील नामवंत समकालीन भारतीय कलाकारांपैकी गणेश पायणे, निलीमा दत्ता, बिकाश भट्टाचार्य, सुदीप रॉय, मनीषी डे.

निःसंशयपणे, बंगाल स्कूल ऑफ आर्ट ही आधुनिक भारतीय कलेतील सर्वात महत्वाची चळवळ होती.

त्यांच्या प्रणेतांच्या कर्तृत्वाशिवाय ब्रिटिश राजांनी लादलेल्या कलात्मक तंत्र व शिकवणींपासून भारतीय कला दूर झाली नसेल.

या क्रांतिकारक चळवळीमुळे कलाकारांना त्यांची ओळख, भारतीय कलेतील स्वातंत्र्य आणि मौलिकता शोधता आली.