काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृश्ये बोलतो

दक्षिण आशियाई महिलांनी लिहिलेली सहा नावीन्यपूर्ण नाटके दाखवून काली थिएटर थेट परफॉर्मन्समध्ये परत येते, ज्यांनी 'घर' या कल्पनेची पुन्हा कल्पना केली.

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

"आम्हाला अजूनही भरपूर लिंग आणि वांशिक लढाया लढायच्या आहेत"

काली थिएटरने तिचा 30 वा वाढदिवस साजरा केला आणि मुख्य शीर्षक असलेल्या सहा अत्याधुनिक नाटकांच्या प्रदर्शनासह थेट परफॉर्मन्समध्ये परतले.

कंपनीने नेहमीच दक्षिण आशियाई पार्श्वभूमीच्या महिला लेखकांना साजरे केले आहे आणि हे तुकडे वेगळे नाहीत.

12 ते 16 ऑक्टोबर 2021 दरम्यान चाललेली ही नाटकं दक्षिण आशियाई महिलांच्या दृष्टीकोनातून 'घर' च्या कल्पनेची पुन्हा कल्पना करतात.

काली थिएटरमध्ये सादरीकरण संबंधित, वसाहतवाद, दहशतवाद आणि बरेच काही संबोधित करते.

म्हणूनच, 2021 मध्ये ब्रिटनला 'घर' म्हणण्याचा अर्थ काय हे डोळ्यात पाणी आणणारे प्रदर्शन साकारण्याची नाटककारांची आशा आहे.

सोनाली भट्टाचार्य, नायला अहमद यांच्यासह चार प्रस्थापित नाटककार सहभागी झाले आहेत. आलिया बानो आणि सतिंदर चौहान.

दोन उदयोन्मुख लेखक, सारा इसहाक आणि माईव स्कुलियन यांची ओळख काली थिएटरमधील डिस्कव्हरी कार्यक्रमातून झाली. नवीन महिला लेखकांना शोधण्यासाठी आणि विकसित करण्यासाठी ही एक उत्कृष्ट योजना आहे.

दक्षिण आशियाईच्या अशा वाढीसह क्रिएटिव्ह, या कलाकारांना स्वीकारण्याचे महत्त्व अत्यावश्यक आहे.

म्हणूनच काली रंगमंच कलात्मक दिग्दर्शक, हेलेना बेल, दक्षिण आशियाई महिलांच्या प्रतिभेचे प्रदर्शन करण्यावर स्वतःचा अभिमान बाळगते.

एक भारतीय वडील आणि एक गोरी ब्रिटिश आई असल्याने, देसी लेखकांसोबत तिचे व्यापक कार्य तिच्या वारशाच्या पैलूंचा शोध घेण्याचा आणि संशोधन करण्याचा एक मार्ग आहे.

जरी, प्रेक्षकांसाठी कमी प्रतिनिधित्व असलेल्या समुदायाची उच्च क्षमता ओळखणे हा एक मार्ग आहे.

या प्रतिभा आणि चाणाक्षतेसह त्या नाटककारांपैकी एक म्हणजे ब्रिटिश आशियाई लेखक सतिंदर चोहान. ती तिच्या उत्स्फूर्त नाटकाचे प्रदर्शन करत आहे, मनाचे साम्राज्य (साम्राज्य) काली थिएटर मध्ये.

साउथॉल, लंडनमध्ये वाढलेले, सतिंदर एक उत्साही लेखक आहेत. तिने तिच्या नाटकांद्वारे मोठे यश मिळवले आहे कबड्डी कबड्डी कबड्डी आणि जमीन.

भारतात बनवले आणखी एक आहे ज्यासाठी तिने ऑफवेस्टएंड डॉट कॉमचा 'अॅडॉप्ट अ प्लेराइट अवॉर्ड' आणि 'बेस्ट प्रोडक्शन एसीटीए अवॉर्ड' जिंकला.

सतिंदर तिची कादंबरी प्रसिद्ध करण्यासाठी सज्ज झाली आहे, पिंड, DESIblitz घर आणि दक्षिण आशियाई सर्जनशीलतेच्या प्रभावाबद्दल तिच्या आणि हेलेना या दोघांशी खास बोलले. यामध्ये काली थिएटरच्या दृष्टीकोनातून समाविष्ट आहे.

सतिंदर चोहान आणि दक्षिण आशियाई प्रतिनिधीत्व

तुमची पार्श्वभूमी आणि लेखन विकासाबद्दल आम्हाला सांगा?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

मी एक ब्रिटिश पंजाबी शीख महिला आहे लेखक साउथॉल, पश्चिम लंडन, ज्यांचे लेखन मुख्यतः माझ्या स्थलांतरित कुटुंब, समुदाय आणि संस्कृतीद्वारे प्रेरित आहे.

मी यापूर्वी पत्रकारिता आणि माहितीपटांमध्ये संशोधक म्हणून काम केले होते पण नेहमीच सर्जनशील लिहायचे होते.

माझ्या 30 च्या दशकापर्यंत मला कधीही आत्मविश्वास नव्हता. तेव्हापासून, हे एक अतिशय उंच शिक्षण वक्र आहे परंतु आश्चर्यकारकपणे पूर्ण करणारे (आर्थिकदृष्ट्या नसल्यास!).

“मी माझ्या पहिल्यासह अनेक नाटके लिहिली आहेत, जमीनपंजाबमधील शेतकऱ्यांच्या संघर्षांबद्दल.

मी ऑडिओ ड्रामा, फिक्शन आणि चित्रपटातही विविधता आणत आहे. स्थलांतरित, आमच्या सारख्या कामगार वर्गातील लोकांना सांगण्यासाठी खूप कथा आहेत आणि आमच्या कथा अदृश्य होण्यापूर्वी आम्ही त्यांना सांगणे अत्यावश्यक आहे.

होम फेस्टिव्हलचा दक्षिण आशियाई क्रिएटिव्हवर कसा परिणाम होईल असे तुम्हाला वाटते?

मला वाटते की होम फेस्टिवलची सर्वात चांगली गोष्ट म्हणजे माझ्यासारख्या मध्यम-करिअर महिला दक्षिण आशियाई लेखकांना ते व्यासपीठ देते.

रंगमंच हा एक कठीण, न माफ करणारा व्यवसाय आहे ज्यात उदरनिर्वाह करायचा आहे. तर, यासारख्या सणाच्या कामावर लक्ष केंद्रित केले जाते लेखक जे अजूनही मार्ग काढत आहेत परंतु यापुढे ते गरम, नवीन उदयोन्मुख लेखक म्हणून पाहिले जात नाहीत.

काली रंगमंच आम्हाला आमच्या वेळोवेळी कथा सादर करत राहण्यासाठी निर्णायक वेळ, जागा आणि अमूल्य पाठिंबा देत आहे, जिथे आपण सहजपणे उद्योगात शून्य होऊ शकतो.

मला निश्चितपणे असे वाटते की मध्य-कारकीर्दीच्या दक्षिण आशियाई क्रिएटिव्हजसाठी यासारख्या अधिक होम इव्हेंट्स असाव्यात.

मुख्यपृष्ठ आपल्याला हे देखील आठवण करून देते की व्यापक उद्योगात आपल्याला कितीही संघर्ष सहन करावा लागतो, काली सारख्या नाट्य कंपन्या नेहमीच आमच्याकडे लक्ष देण्याचा प्रयत्न करतात.

किमान माझ्यासाठी हा सण घरी येण्यासारखा आहे.

'मनाचे साम्राज्य' च्या मागे काय प्रभाव होता?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

स्थलांतरितांचे मूल म्हणून, माझी परस्परविरोधी ब्रिटिश आशियाई ओळख इतिहासातील ब्रिटिश सामूहिक स्मृतिभ्रंशातून उद्भवली आहे.

आमच्या स्थलांतरित, वसाहतीचा इतिहास ज्या प्रकारे दडपला गेला आहे.

आमच्या शाळांमध्ये आणि आमच्या स्टेजवर ज्या प्रकारे गडद, ​​अधिक नरसंहारक, विध्वंसक, ब्रिटीश शाही इतिहासाची क्रूर बाजू दुर्लक्षित केली गेली आहे.

संस्थात्मकदृष्ट्या नाकारले गेले आणि अधिक गौरवशाली इतिहासाकडे वळले. म्हणून, मला संबोधित करायचे होते साम्राज्य अशा प्रकारे जे त्याच्या कुरूप, हिंसक इतिहासापासून दूर जात नाही.

हे एक नाटक आहे जे साम्राज्य आणि स्थलांतर बद्दल अधिक प्रौढ, प्रामाणिक वादविवाद करण्याचा प्रयत्न करते.

सह मनाचे साम्राज्य, 21 व्या शतकातील ब्रिटनमध्ये आम्ही कोण आहोत आणि एकमेकांशी कसे संबंध ठेवतो याबद्दल मी अधिक शोध घेण्याचा प्रयत्न करीत आहे - स्थलांतरितांचे मूल म्हणून वाढणे शक्य नाही.

लेखन निवासासाठी मला प्रथम 2010 मध्ये ही कल्पना आली होती.

"तेव्हा माझ्याकडे अशा महाकाव्याच्या विषयासाठी नाट्यमय साधने नव्हती."

तेथे जवळजवळ भेट दिल्यानंतर, मी अंदमान बेटांवर (नाटकाचा पूर्वार्ध सेटिंग) मोहित झालो आणि मला माहित होते की हा अविश्वसनीय इतिहास आहे.

एक दंडात्मक वसाहत जी एक बेट स्वर्ग आणि ब्रिटिशांसाठी एक प्रकारची कारागृह होती, केवळ तेथे पाठवलेल्या भारतीय दोषींसाठी नाही.

माझी कल्पना नेहमीच खूप गडद आणि जड वाटली, जोपर्यंत मला अलीकडेच ब्रिटिश शाही स्वप्नातील संग्राहकांबद्दल माहिती मिळाली नाही. नाटकासाठी मला आवश्यक असलेला गहाळ आणि अतिशय प्रेरणादायी सर्जनशील भाग.

1931 मध्ये, ब्रिटिश मानववंशशास्त्रज्ञ चार्ल्स सेलिग्मन यांनी संपूर्ण साम्राज्यातील अधिकाऱ्यांच्या टीमशी संपर्क साधला.

भारत, मलाया, चीन ते नायजेरिया, युगांडा, ऑस्ट्रेलिया आणि सोलोमन बेटांपर्यंत त्याला वसाहतीतील 'मूळ' लोकांकडून स्वप्ने गोळा करायची होती.

प्रचलित पदानुक्रमांमध्ये, साधे 'मूळ' मन अजूनही 'एलियन', 'आदिम' आणि 'क्रूर' म्हणून ओळखले गेले.

असे मानले जाते की स्थानिक लोकांमध्ये पांढऱ्या वरिष्ठांच्या खोल आतील जीवनाचा अभाव आहे. सेलिग्मनला हे पहायचे होते की (फ्रायडियन) स्वप्नातील संकल्पना आणि चिन्हे सार्वत्रिक आहेत की वंश आणि संस्कृतीवर आधारित आहेत.

मला वाटले की हा स्वप्न घटक एक आकर्षक रस्ता असेल साम्राज्य आणि माझे नाटक - आणि म्हणून हे सिद्ध होत आहे कारण मी तुकडा विकसित करत आहे.

प्रेक्षक थिएटरचा विचार/भावना सोडून काय आशा करतील?

आत्तासाठी, मला आशा आहे की प्रेक्षक ब्रिटिश शाही वारशाबद्दल अधिक प्रश्न विचारून थिएटर सोडतील. एक साम्राज्य जग ज्यामध्ये ब्रिटिशांनी एकेकाळी वेगवेगळ्या वंशाच्या लोकांवर विश्वास ठेवला की वेगळी स्वप्ने पाहिली.

मला आशा आहे की ब्रिटीशांनी साम्राज्याच्या काळात काय केले याच्या अधिक संतुलित दृश्यासाठी प्रेक्षक स्थलांतरित आणि वसाहतवादी इतिहासाचा शोध घेतील.

मला आशा आहे की प्रेक्षक यामधील दुवा अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेतील साम्राज्य आणि या देशात आधुनिक इमिग्रेशन.

'या देशात येण्यासाठी आणि आमच्या नोकऱ्या घेण्यासाठी' स्थलांतरितांना सतत बळी देण्याची परवानगी देण्याऐवजी.

विशेषत: जेव्हा ब्रिटिशांनी पूर्वी अशा अनेक स्थलांतरितांचे देश वसाहत केले आणि नष्ट केले.

पूनम ब्रह्सोबत काम करताना तुम्हाला कसे वाटले आणि तुम्ही काय शिकलात?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

पूनम सहसा काम करण्यासाठी माझ्या आवडत्या दिग्दर्शकांपैकी एक आहे! ती मला प्रेरणा देते आणि धक्का देते आणि मला आमच्या सर्जनशील संभाषण आवडतात जे तासांपर्यंत चालतात.

नाटकाच्या सुरुवातीच्या कार्यशाळेत तिच्यासोबत काम करणे हा खरोखर आनंद होता. आमच्याकडेही असे प्रतिभावान अभिनेते होते.

आसिफ खान, पीटर सिंग, गोल्डी नोटे, कृपा पट्टानी आणि उल्रिका कृष्णमूर्ती यांच्यासह स्वप्नातील कलाकार.

"आम्ही काही दाट ऐतिहासिक साहित्याने भारावलेल्या कलाकारांसह सुरुवात केली."

मग, पूनम आणि अभिनेत्यांनी माझ्यासाठी कल्पना विस्फोट करणाऱ्या साहित्याद्वारे सुंदर सर्जनशील मार्ग शोधले.

ती एक हुशार, हुशार, प्रचंड प्रतिभावान दिग्दर्शक आहे आणि भविष्यात तिच्यासोबत चित्रपट आणि चित्रपट प्रकल्पांवर काम करणे मला आवडेल.

आधुनिक ब्रिटनमध्ये दक्षिण आशियाई आणि महिला असणे म्हणजे काय?

एक प्रचंड प्रश्न - मला खात्री नाही की मला उत्तर माहित आहे! माझ्यासाठी, दक्षिण आशियाई आणि महिला असण्याचा दुहेरी फरक आधुनिक ब्रिटनमध्ये अनेक राजकीय, सामाजिक, आर्थिक आणि सर्जनशील अडथळे सादर करतो.

परंतु हे दुहेरी सक्षमीकरणाचे स्त्रोत देखील आहे. दक्षिण आशियाई महिलांनी बऱ्याच संघर्षांतून खूप मोठा पल्ला गाठला आहे.

आमच्या आधी आलेल्यांना आपण कधीही विसरू नये-आमच्या पणजोबा, आजी, आई.

ते तेच आहेत ज्यांनी येथे स्थलांतर करण्यासाठी आणि स्थायिक होण्यासाठी खरोखर अविश्वसनीय क्लेशकारक अनुभवांमधून संघर्ष केला.

पुढच्या पिढ्यांना आवाज, निवडी, स्वातंत्र्य आणि आज आपण ब्रिटनमध्ये आहोत याचा आत्मविश्वास देणाऱ्या अग्रगण्य लढाया लढणे.

मी काही तरुण दक्षिण आशियाई महिलांचा धाक बाळगतो - ते किकस आत्मविश्वास दाखवतात जे मला कधीच मोठे होत माहित नव्हते.

“आमच्याकडे अजूनही भरपूर लिंग आणि वांशिक लढाया लढण्यासाठी आहेत परंतु आम्ही ते घेण्यास खूप मजबूत आणि अधिक सुसज्ज आहोत. आमच्या आधी आलेल्या त्या सशक्त, प्रेरणादायी महिलांमुळे. ”

अशा समस्यांचा शोध घेण्यासाठी थिएटर हे महत्त्वाचे माध्यम का आहे?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

लहानपणी, माझ्या आजी -आजोबांच्या रस्त्याच्या वरच्या बाजूला असलेल्या स्थानिक ग्रंथालयातील पुस्तके खाऊन, मला नेहमीच कादंबरीकार व्हायचे होते, नाटककार नाही.

माझी पूर्णपणे थिएटर पार्श्वभूमी नव्हती. जेव्हा मी लिहायला सुरुवात केली, तेव्हा मी लिहायच्या आधी कदाचित काही वेळा थिएटरमध्ये गेलो होतो जमीन. 

पण एक दशक किंवा त्याहून अधिक काळ, मला अजूनही एक अंतर्मुख, विशिष्ठ कादंबरीकार होण्याचा विचार आवडतो, माझा एक भाग आहे ज्याला रंगभूमीचा सहयोगी पैलू देखील आवडतो.

स्वत: एका मजबूत समुदाय पार्श्वभूमीवरून, मला वाटते की रंगमंच हे सर्व कला प्रकारांपैकी सर्वात समाजप्रेरित आहे. एक लेखक म्हणून, मी इतर सर्जनशील समुदायाशी सहयोग करतो.

मग आम्ही आमचे काम एका प्रेक्षकांसोबत एका लाइव्ह, सांप्रदायिक जागेत सामायिक करतो.

रंगमंच निर्मिती समाज आणि सहकार्याने ओतप्रोत आहे आणि त्याद्वारे तयार केलेल्या आणि सामायिक केलेल्या कथांबद्दल खूप शक्तिशाली काहीतरी आहे.

"हे प्रतिनिधित्व न केलेल्या संस्कृती आणि समुदायाबद्दल या कथा सांगण्यासाठी आवाज आणि व्यासपीठ देखील देते."

टीव्ही किंवा चित्रपटात ज्या प्रकारे तडजोड केली जात नाही असा मजबूत आवाज. हे क्रिएटिव्हना राजकीय आणि काव्यात्मक बनवण्याची परवानगी देते, जिवंत जागेत वेगवेगळे जग देऊ करते.

प्रेक्षकांना त्यांच्या स्वत: च्या जीवनाबद्दल आणि इतरांच्या जीवनाबद्दल विचार करण्याची शक्ती देऊन, प्रेक्षकांना नाट्यमयपणे सादर केलेल्या मार्गाने कदाचित माहित किंवा समजणार नाही.

तुम्ही तुमच्या आगामी कादंबरी, 'पिंड' आणि त्यामागील प्रेरणा याबद्दल आम्हाला अधिक सांगू शकाल का?

माझ्या प्रेमाच्या कादंबरीचे श्रम अद्याप सुरू होण्याइतके आगामी नाही.

मी शेवटी गती राखत आहे पण ही एक मोठी कल्पना आहे ज्याला बरीच सर्जनशील हेडस्पेसची आवश्यकता आहे. मी पूर्वी ते देऊ शकलो नाही. त्यामुळे अजून वेळ लागेल.

कल्पनारम्य नाटकलेखन कौशल्यांमध्ये संक्रमण करण्यासाठी मी कला परिषदेचे निधी प्राप्त केले आणि मी वापरत आहे पिंड ते एक्सप्लोर करण्यासाठी.

माझ्यासाठी असलेली कादंबरी कल्पना - हां - दोन दशके! मला माझ्या नाट्यलेखनाबद्दल थोडा अधिक आत्मविश्वास वाटतो जो मी एकत्रीकरण करत राहीन. मला वाटते काल्पनिक गोष्टींवर लक्ष केंद्रित करण्याची वेळ आली आहे.

कारण पिंड, मला एका जागतिक स्तरावर पंजाबी शीख स्थलांतरितांच्या जीवनाचा शोध घेत एक स्तरित कादंबरी लिहायची आहे.

माझ्या आजी -आजोबा आणि पालकांच्या पिढ्यांपासून आणि अजूनही येणाऱ्यांपासून प्रेरणा घेऊन, पिंड पंजाबी स्थलांतरितांबद्दल आहे जे चांगल्या जीवनाचे स्वप्न पाहतात, परंतु तरीही, मागे राहिलेल्या जगासाठी उत्सुक आहेत.

हेलेना बेल आणि थिएटरचे महत्त्व

होम फेस्टिव्हलमागची प्रेरणा काय होती?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

मध्यवर्ती करिअर, प्रस्थापित लेखकांना व्यासपीठ देण्यासाठी होम प्रोग्राम दर दोन वर्षांनी नियोजित आहे.

एका थीमवर शिथिलपणे आधारित, सुमारे पाच लेखकांना त्यांना लिहायला आवडेल त्या नाटकासाठी एक लघु उपचार सादर करण्यासाठी आमंत्रित केले आहे.

त्यांना एक मुख्य कमिशन आणि नऊ महिन्यांचे समर्थन दिले जाते. काली थिएटरशी सल्लामसलत करून, लेखक त्यांच्या नाट्यकला आणि दिग्दर्शकाची निवड करतात जेणेकरून त्यांच्या स्क्रिप्टचा विकास होईल.

सहा महिन्यांनंतर (आणि दोन मसुदे पूर्ण झाल्यानंतर), आम्ही अभिनेते आणि दिग्दर्शकांसह बंद दोन दिवसांची कार्यशाळा प्रदान करतो.

हे तुकडा एका तालीम मसुद्यावर हलवायचा आहे ज्यानंतर महोत्सव लंडनमध्ये सार्वजनिक आणि स्टेज रीडिंग प्रदर्शित करेल.

2018 मध्ये, आम्ही 'युद्ध' च्या थीमभोवती नाटकांची निर्मिती केली आणि 2023 मध्ये आम्ही आंतरराष्ट्रीय स्तरावरील नाटकांची निर्मिती करू.

"होम नाटकांची मुळात कल्पना ब्रेक्झिटच्या वेळी झाली."

आमचे लेखक यूके बद्दल काय विचार करत आहेत आणि ते कोणत्या मुद्द्यांवर व्यस्त आहेत हे पाहण्यासाठी आम्ही मोहित झालो.

मग महामारी झाली आणि आम्हाला महोत्सव 18 महिन्यांसाठी पुढे ढकलावे लागले.

तरीही, थीम तितक्याच आकर्षक आणि तरीही संबंधित आहेत. पर्यावरणापासून आणि प्रत्येक गोष्टीसह एलबीजीटीक्यू मुद्दे, राष्ट्रीयत्व, वसाहतवाद, स्थलांतर आणि दहशतवाद.

महोत्सव कार्यक्रम महत्त्वाचा आहे कारण तो मध्य-कारकीर्द लेखकांना नवीन नाटक सुरू करण्यास मदत करतो ज्यात कोणतेही तार जोडलेले नाहीत. (बर्‍याच नवीन लेखन योजना केवळ नवीन आणि तरुणांसाठीच आहेत).

काली थिएटरची महत्त्वाकांक्षा अशी आहे की प्रत्येक सणासुदीला कुठेतरी घर मिळेल आणि आम्ही उद्योग तज्ञांना तसेच सामान्य लोकांना शोकेसमध्ये आमंत्रित करतो.

आम्ही लेखकांना एक मुख्य कमिशन देतो आणि त्यांना सहकार्य करणाऱ्यांना त्यांचे पालनपोषण आणि सहाय्यक संघात काम करू इच्छितो.

आम्हाला आशा आहे की आम्ही एक सर्जनशील आणि सहानुभूतीपूर्ण वातावरण प्रदान करू जेथे त्यांचे कार्य भरभराटीस येऊ शकते आणि शेवटी काली किंवा इतर चित्रपटगृहे/टीव्ही/चित्रपट कंपन्यांद्वारे तयार केले जाऊ शकते.

नियोजनापासून कामगिरीपर्यंतची प्रक्रिया कशी होती?

नवीन भागाचा पहिला मसुदा मिळणे रोमांचकारी आहे आणि या प्रकल्पासाठी इतर अनेक प्रस्थापित कलाकारांना कंपनीमध्ये आणणे देखील आश्चर्यकारक आहे.

तर 2021 मध्ये, आम्ही रोमांचक मध्य-करिअर दिग्दर्शकांसह काम करत आहोत.

यामध्ये मिल्ली भाटिया (रॉयल कोर्ट असोसिएट डायरेक्टर), पूनम ब्राह (बीएफआय फिल्म अवॉर्डी) आणि टेसा वॉकर (बर्मिंगहॅम रिपर्टरी थिएटरचे माजी सहयोगी संचालक) यांचा समावेश आहे.

निक वास (आरएससी/रीजेंट्स पार्क) पेनी गोल्ड (आरएससी/बीबीसी) आणि फिन केनेडी (तमाशा) या तीन अत्यंत आदरणीय नाट्यकलांबरोबर.

आम्हाला सर्व अभिनेत्यांना प्रक्रियेत आणणे आवडते आणि सणासुदीच्या आठवड्यातच आम्ही सहसा 40 पेक्षा जास्त क्रिएटिव्हच्या कंपनीसोबत काम करत असतो.

हे अनेक उच्च कुशल कलाकारांबरोबर काम करण्यासाठी कालीला पुनरुज्जीवित करते, त्यापैकी बरेच जण प्रत्येक वेळी जेव्हा आम्ही हा उत्सव साजरा करतो तेव्हा ते आमच्यासाठी नवीन असू शकतात.

तुम्ही आम्हाला डिस्कव्हरी प्रोग्रामबद्दल अधिक सांगू शकाल का?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

डिस्कव्हरी कार्यक्रम हा कालीचा राष्ट्रीय प्रथम श्रेणी लेखक विकास कार्यक्रम आहे. हे नवीन आणि प्रतिभावान, इच्छुक महिला लेखिका शोधण्यासाठी आणि त्यांना नाटककार म्हणून त्यांची कला विकसित करण्यास मदत करते.

हे संपूर्ण यूके मधील प्रमुख नाट्य स्थळांच्या भागीदारीत काम करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे.

बर्मिंघम रेपर्टरी थिएटर, लीसेस्टर कर्व्ह आणि द प्लेअसन्स, लंडन यांच्या भागीदारीत हे 2018 मध्ये प्रथम लॉन्च करण्यात आले.

2021 मध्ये, दुसरा कार्यक्रम लीड्स प्लेहाऊस, ओल्डहॅम कोलिझियम आणि हॅम्पस्टेड थिएटर, लंडन यांच्या भागीदारीत सुरू झाला आहे.

10 पानांच्या स्क्रिप्टसाठी खुल्या कॉलमधून, आमच्याकडे 40 हून अधिक सबमिशन आले आहेत ज्यातून 12 दक्षिण आशियाई महिला लेखकांची निवड झाली आहे.

"हे काम आश्चर्यकारकपणे रोमांचक आणि अत्याधुनिक होते आणि त्यात सर्व वयोगटातील आणि पार्श्वभूमीच्या महिला लेखिका आहेत."

आम्ही आमच्या नवीन डिस्कव्हरी लेखकांना नाटककार आणि मार्गदर्शक म्हणून काम करण्यासाठी प्रस्थापित दक्षिण आशियाई महिला नाटककार प्रदान करतो.

2021 मध्ये, आम्ही ब्रॅडफोर्डच्या स्वातंत्र्य स्टुडिओमधून आयशा खानचे आमचे विलक्षण नियमित - नॉटिंगहॅममधील एम्तेज हुसेन आणि लंडनच्या अतिहा सेन गुप्ता यांच्यासह स्वागत केले.

वसंत तु 2022 मध्ये, आम्ही प्रत्येक हबमध्ये पूर्ण झालेल्या लहान स्क्रिप्ट्सचे शोकेस तयार करू, जे प्रतिभावान आणि येणाऱ्या महिला दिग्दर्शकांसोबत काम करतील.

या वर्षी (2021,) हे आहेत त्रिना हलदार, नताशा काठी चंद्रा आणि समीना हुसेन. सर्व आधीच स्वतःसाठी नावे बनवत आहेत आणि भविष्यातील नाट्य विश्वाचे तारे होण्याचे निश्चितच ठरले आहे!

'घर' च्या कल्पनांना आव्हान देणे आणि प्रेक्षकांसमोर सादर करणे महत्त्वाचे का आहे असे तुम्हाला वाटते?

प्रस्थापितांकडून ऐकण्याची ही एक अनोखी संधी आहे दक्षिण आशियाई महिला 2021 ब्रिटनबद्दल त्यांच्या दृष्टिकोनाबद्दल लेखक.

ते ज्या लेन्सद्वारे पाहत आहेत ते कसे आहे. ते जे पाहत आहेत आणि अनुभवत आहेत आणि साक्ष देत आहेत.

आमचे लेखक खूप भिन्न पार्श्वभूमीचे आहेत.

हे 'घर' म्हणजे काय आणि त्यांच्यासाठी कसे दिसते याचे विस्तृत आणि अत्यंत वैविध्यपूर्ण दृश्य प्रदान करते.

ब्रिटनमधील दक्षिण आशियाई महिलांच्या आवाजाबद्दल तुमचे काय मत आहे?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

मी सुमारे 30 वर्षांपूर्वी कालीची काही सुरुवातीची नाटके आणि वाचन दिग्दर्शित केले होते. विशेषतः, नाटककार आणि काली सह-संस्थापक रुखसाना अहमद यांच्यासोबत अनेक प्रसंगी काम करणे.

त्या वेळी लिहिणाऱ्या इतर अनेक स्त्रिया शोधणे फार कठीण होते त्यामुळेच रुखसाना आणि रीटा वुल्फ यांनी कंपनीची सह-स्थापना केली.

2021 पर्यंत जलद पुढे आणि आम्ही 20 नाटककारांना त्यांच्या कारकीर्दीच्या विविध टप्प्यांवर काम पूर्ण करण्यासाठी पाठिंबा देत आहोत. तर होय, गोष्टी मोठ्या प्रमाणात पुढे सरकल्या आहेत.

"रंगमंच आणि टेलिव्हिजन लँडस्केपमध्ये वैविध्य आणण्यात काली स्वतःची मोठी भूमिका बजावत असल्याचा अभिमान आहे."

विशेषतः माजी कलात्मक दिग्दर्शक जेनेट स्टील यांनी केलेल्या कार्यासह ज्यांनी 14 पर्यंत 2016 वर्षे काली थिएटर चालवले.

तिचे कार्य महिला कलाकारांच्या समुदायाची स्थापना करण्यात महत्त्वपूर्ण ठरले ज्यांना वाटले की ते रंगमंचावर येऊ शकतात आणि घेऊ शकतात.

तुम्हाला आशा आहे की प्रेक्षक नाटकांच्या संग्रहातून काय काढून घेतील?

मला आशा आहे की प्रेक्षकांना काम प्रेरणादायक, उत्तेजक, आकर्षक आणि उत्तेजक वाटेल.

नवीन दृष्टीकोन समजून घेण्याची आणि आपले जग विस्तृत करण्याची ही एक संधी आहे.

या सर्व लेखकांकडे 2021 मध्ये यूकेमधील जीवनाबद्दल सांगण्यासाठी दाब आणि तातडीच्या गोष्टी आहेत.

सर्जनशील कलांमध्ये विविधता साजरी करणे महत्वाचे का आहे?

काली थिएटर होम फेस्टिव्हल आणि दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून चर्चा करते

प्रत्येकाला आवाज असणे आणि कलांशी संलग्न राहणे हा मानवी हक्क आहे.

आम्हाला आमच्या सामायिक मानवतेची आठवण करून देण्यासाठी आणि एक सामूहिक म्हणून आपण कोण आहोत याची आठवण करून देण्यासाठी आम्हाला थिएटरची गरज आहे.

"व्यापक वैविध्यपूर्ण आवाज हे सुनिश्चित करतात की आपण सर्वांनी मोठे चित्र समजून घेऊ."

तसेच एकमेकांप्रती सहानुभूती आणि चैतन्याची उदारता जाणवते. नकारात्मक गट टाळून फक्त स्टार्टरसाठी विचार करा!

इच्छुक नाटककारांना तुम्ही काय म्हणाल?

जर तुम्ही दक्षिण आशियाई वंशाचे असाल, महिला आणि १ over वर्षांपेक्षा अधिक असल्यास कृपया तुमच्या स्क्रिप्ट पुढील डिस्कव्हरी प्रोग्रामला पाठवा.

या आणि आमचे आणि आमच्या इतर नवीन लेखन सहकाऱ्यांचे काम पहा. बरेच नाटक ग्रंथ वाचा.

गेल्या 30 वर्षांपासून आम्ही कोणत्या प्रकारचे काम करत आहोत यावर एक नजर टाका तीस. आमचे एकदम नवीन पुस्तक Methuen द्वारे प्रकाशित करण्यात आले आहे आणि त्यात काली लेखकांच्या 30 एकपात्री आणि द्वैतके आहेत.

जर तुम्हाला विशेषतः कोणत्याही नाटकामध्ये रस असेल आणि तुम्हाला दीर्घ वाचन हवे असेल, तर तुम्हाला काली थिएटरवरील आमच्या स्क्रिप्ट शॉपमध्ये पूर्ण नाटके मिळू शकतात. वेबसाइट.

काली थिएटर आणि ते प्रतिनिधित्व करणारे लेखक या दोघांनी दाखवलेल्या अशा उत्कटतेने, होम फेस्टिवल प्रेक्षकांना नक्कीच मोहित करेल.

दिग्दर्शक, अभिनेते आणि नाटककारांच्या प्रतिभेच्या विपुलतेसह, दक्षिण आशियाई दृष्टीकोनातून लक्ष देणे हा एक मनोरंजक विषय आहे.

विशेष म्हणजे, देसी स्त्रिया ज्या प्रकारे त्यांना पिढ्यानपिढ्या भेडसावत असलेल्या आव्हानांना सामोरे जातात आणि त्यावर मात करतात.

ऐतिहासिक, आर्थिक आणि सामाजिक संदर्भांसह, नाटके दक्षिण आशियाई चेतनेच्या सर्व पैलूंना कव्हर करण्यासाठी स्वतःला समर्पित करतात.

मग, या कथांना थेट चित्रणात सादर करून, प्रेक्षक अपरिचित समुदायांची खरी भावना आणि संवेदनशीलता पकडतील.

याव्यतिरिक्त, दक्षिण आशियाई लेखकांचे प्रदर्शन निःसंशयपणे पुढच्या पिढीच्या क्रिएटिव्हजवर प्रभाव टाकेल. हे त्यांना तयार करण्यासाठी, शिकण्यासाठी आणि वाढण्यासाठी एक पाया देखील प्रदान करते.

होम फेस्टिवल आणि काली थिएटर बद्दल अधिक जाणून घ्या येथे.



बलराज हा उत्साही क्रिएटिव्ह राइटिंग एमए पदवीधर आहे. त्याला मुक्त चर्चा आवडते आणि त्याची आवड तंदुरुस्ती, संगीत, फॅशन आणि कविता आहे. त्याचा एक आवडता कोट म्हणजे “एक दिवस किंवा एक दिवस. तुम्ही ठरवा."

काली थिएटर, पर्सुडबायबीअर आणि ट्विटरच्या सौजन्याने प्रतिमा.




नवीन काय आहे

अधिक

"उद्धृत"

  • मतदान

    कोणती पद तुमच्या ओळखीचे वर्णन करते?

    परिणाम पहा

    लोड करीत आहे ... लोड करीत आहे ...
  • यावर शेअर करा...