स्त्रीत्व, “देवी पॉप” आणि नवीन संगीतावर निकिता

गायिका-गीतकार, निकिता, मुंबईतील एक आगामी स्टार आहे आणि ती स्टारडमसाठी तयार आहे.

दक्षिण आशियाई संगीतकार आता LA मध्ये राहते, तिच्या कलेमध्ये प्रभुत्व मिळवते आणि तिचा आवाज विकसित करण्यासाठी नवीन सर्जनशील मार्ग शोधते.

एक कलाकार म्हणून, निकिता तिच्या गाण्यांमध्ये द्रव आणि कलात्मक स्तरांचे मिश्रण तयार करते जे त्यांना शक्तिशाली, भावनिक आणि खोल बनवते.

तिच्या वाढत्या श्रोत्यांपर्यंत नवीन गाणी आणण्यासाठी ती खमंग राग, समृद्ध रचना आणि प्रभावी गीते एकत्र करते.

त्याचप्रमाणे, तिच्या RnB, पॉप आणि दक्षिण आशियाई साउंडस्केपच्या फ्यूजनने तिला उद्योगात एक नवीन शैली तयार करण्यास मदत केली आहे – “देवी पॉप”.

ही ताजी आणि नाविन्यपूर्ण शैली तिच्या संगीताचा संदेश देते - व्यक्तिमत्व, सशक्तीकरण आणि सत्यता.

निकिताचा भारतीय शास्त्रीय संगीताशी संबंध, जो तिच्या कुटुंबातून निर्माण झाला आहे स्टारलेट LA मधील संगीतकार संस्थेत अनेक वर्षांचे प्रशिक्षण आणि शिक्षण.

तिचे संगीत देवीच्या सार्वत्रिक प्रतिमेमध्ये तिच्या सर्व रूपांमध्ये, मनःस्थितीत आणि अवस्थांमध्ये गुंतलेले आहे.

चांगल्या संगीताच्या विविध घटकांवर इतक्या तीव्र नजरेने, गायिकेने 2022 मध्ये ट्रॅकची मालिका रिलीज केली ज्याने तिच्या कारकिर्दीला गगनचुंबी केले.

'बॅड ट्रिप' आणि 'अप्सरा' अशा भावना जागृत करतात कारण निकिताचे सुखदायक आवाज संपूर्ण तालावर सरकतात.

या गाण्यांमध्ये तिचे स्वरसंवाद महत्त्वाची भूमिका बजावतात आणि अशा खात्रीने वाहतात की तुम्ही गाणी पुन्हा सुरू करण्यात मदत करू शकत नाही.

पण, श्रोत्यांना तिच्या प्रकाशनांमधूनही दक्षिण आशियातील उबदारपणा नेहमीच जाणवू शकतो.

उदाहरणार्थ, 'चुप' आणि 'जिंदगी है अभी' हे शास्त्रीय भारतीय आवाजांनी भरलेले आहेत. पण, या पॉप-इन्फ्युज्ड बीट्सवर ज्या प्रकारे उछाल येते ते जादुई आहे आणि ऐकण्याचा एक अनोखा अनुभव तयार करते.

अशी समर्पित दृष्टी असलेली एक कलाकार म्हणून, निकिताच्या मुंबई ते एलए मधील संक्रमण, तिची सर्जनशील प्रक्रिया आणि संगीतामधील तिची अंतिम महत्त्वाकांक्षा यांच्याशी संपर्क साधणे योग्य होते.

तुमचे संगीतावरील प्रेम कसे सुरू झाले ते सांगू शकाल का?

मला इतके दिवस संगीत आवडते की एक विशिष्ट स्मृती आठवणे कठीण आहे.

पण माझ्या कुटुंबाला नेहमीच या गोष्टीबद्दल बोलणे आवडते की एक लहान मूल चित्रपटातील शीर्षक गीत ऐकत असताना मला शांत कसे करू शकते. रंगीला.

मी जेमतेम उभं राहू शकत होतो, आणि तरीही मी उठून वर-खाली मारायला सुरुवात करत असे.

वर्षानुवर्षे हे गाणे नेहमीच होते आणि आजपर्यंत ते माझ्या आवडत्या गाण्यांपैकी एक आहे.

संगीत नेहमीच माझ्या आत्म्याला सुखावणारे आहे. मला असे वाटायला आवडते की आपल्याला आवडते संगीत हे आपल्या जीवनासाठी साउंडट्रॅक आहे.

कोणत्या कलाकारांनी तुमच्या आवाजावर आणि कोणत्या मार्गांनी प्रभाव पाडला आहे?

मला असे वाटते की मी सर्व शैलींमधील अनेक महान व्यक्तींनी समान प्रमाणात प्रभावित झालो आहे.

मी त्यांच्यापैकी ए.आर. रहमान, लकी अली, बेयॉन्से, मेटालिका आणि फ्रँक ओशन यांची गणना करतो. हे शैलींच्या अशा विस्तृत श्रेणीसारखे वाटते, परंतु माझ्यासाठी तेच खरे आहे.

एआर रहमान ज्या पद्धतीने संगीतबद्ध करतात ते मला आवडते; त्याच्या कॅसेट्स (आम्ही त्या गोळा केल्या होत्या तेव्हा) माझा भाऊ आणि माझ्यासाठी सर्वात मौल्यवान संगीत संपत्ती होती.

दिल से आणि भाषा माझ्या हृदयात एक विशेष स्थान ठेवा. तो ज्या प्रकारे तालवाद्य आणि वुडविंड्स वापरतो ते मला नेहमीच मोहित करते आणि निश्चितपणे माझ्या कानावर प्रभाव पाडते.

लकी अली हा एक सामायिक अनुभव होता.

माझे चुलत भाऊ, माझे भावंड आणि मी अगणित रोड ट्रिप केल्या आहेत जिथे आम्ही ऐकले ते फक्त लकी अली, आमच्या फुफ्फुसाच्या शीर्षस्थानी खाली वाकत होते, जेव्हा लकीच्या शब्दांची खोली आम्हाला आदळते तेव्हा शांत होते.

लकी आणि त्याच्या साथीदारांनी 90 आणि 2000 च्या दशकात स्वतंत्र संगीतासाठी काय केले ते ऐकून मला अनेकदा आठवण करून द्यावी लागते.

त्याने गूढ, मिथक आणि कारस्थान या घटकांसह हृदयविकाराच्या संबंधित कथा इतक्या सहजतेने विणल्या. एक कलाकार म्हणून मला आता माझ्या पद्धतीने करायला आवडते.

"मला बियॉन्सेला तिच्या गायनाबद्दल नक्कीच आवडते, मला नेहमीच स्वतःला आवाजात आव्हान देणे आवडते."

मला आठवते की मी एक ट्वीन आहे आणि जवळजवळ केवळ बेयॉन्से आणि व्हिटनी गाणी गात आहे - माझा आवाज काय करू शकतो हे ऐकत आहे आणि शोधत आहे.

मग, जसजसे मी मोठे होत गेलो, तसतसे मी स्वतःला विचारले की मी वेगळे काय करू.

पण मी Beyonce तिच्या चातुर्यासाठी आणि अशा निष्कलंक, विस्तृत आणि सुनियोजित शोमध्ये ठेवण्याच्या क्षमतेबद्दल देखील प्रेम करतो.

मी तिच्याबद्दल शोधलेली प्रत्येक छोटी गोष्ट खाऊन टाकली – नेहमी तिच्या कार्य नीति आणि विचार प्रक्रियेने प्रेरित.

मेटालिका खरं तर माझं पहिलं संगीत प्रेम होतं. माझ्या मोठ्या भावाला रॉक संगीताची आवड होती आणि अर्थातच, मी जे ऐकले त्यावर त्याचा प्रभाव पडला.

मेटालिका माझ्या यादीत नेहमीच शीर्षस्थानी होती - गीतात्मक कविता आणि शैलीतील बर्याच गोष्टींचे दृढ मिश्रण.

रॉक म्युझिक नेहमीच माझ्या हृदयात राहील, कारण ते इंग्रजी संगीत माझ्यासाठी हिंदी आणि उर्दूच्या काव्यात्मक सौंदर्यासाठी सर्वात जवळचे आहे. ते आणि गिटारचे वर्चस्व आणि अष्टपैलुत्व.

आणि शेवटी फ्रँक ओशन - माझ्या देवा या माणसाने मी संगीत ऐकण्याचा मार्ग कसा बदलला.

गीतांच्या बोलांपासून ते सुरापर्यंत आणि मधल्या प्रत्येक गोष्टीपर्यंत… फ्रँक इतका बिनधास्त आहे, म्हणून तो स्वतःच आहे आणि इतके सुंदर आणि हलणारे संगीत तयार करतो.

जेव्हा मी त्याचे ऐकतो तेव्हा मला नेहमी सावधगिरी बाळगावी लागते, मला नेहमी असे वाटते की मी ज्या भावनांमध्ये त्याची गाणी भिजवतो त्या भावनांमध्ये मी वाहून जात आहे.

त्यांचे कार्य मला माझ्यासाठी सत्यतेची ती पातळी जिवंत ठेवण्याची आठवण करून देते.

तुम्ही भारतातून LA ला जाणे का निवडले?

मी मूलतः 2015 मध्ये संगीताचा अभ्यास करण्यासाठी आणि नंतर अर्थातच येथे काम करण्यासाठी LA ला गेलो. या शहरासाठी मी किती कठोर आणि वेगाने पडेन हे मला समजले नाही!

मला असे आढळले आहे की मुंबईत राहण्यापेक्षा येथे राहणे मला अधिक अनुकूल आहे.

LA हे असे ठिकाण आहे जिथे मी मोठा होण्याचा मोठा भाग केला आहे – मी माझे जवळजवळ सर्व 20s येथे घालवले आहेत! आणि ती वैयक्तिक वाढ माझ्या संगीतात अगदी स्पष्टपणे दिसून येते.

मला माझा देश त्याच्या लोकांसाठी आवडतो आणि संस्कृती…पण जेव्हा जगण्याची वेळ येते - प्रत्येक दिवस, प्रत्येक क्षण? LA मध्ये माझे हृदय आहे.

मी खरोखरच समविचारी व्यक्तींचा समुदाय तयार करू शकलो आहे जे त्यांच्या आध्यात्मिक आणि वैयक्तिक प्रवासासाठी माझ्यासारखेच वचनबद्ध आहेत.

आणि ते मला अधिक ग्राउंड आणि स्थिर ठिकाणाहून तयार करण्यास अनुमती देते.

संपूर्ण खंड स्वतःहून हलवणे कठीण आहे का? अर्थातच. पण माझ्यासाठी ते पूर्णपणे उपयुक्त ठरले आहे.

अमेरिकेत बाहेर पडणे कठीण किंवा सोपे होईल असे तुम्हाला वाटते का?

कोणत्याही विशिष्ट प्रदेशात सातत्यपूर्ण प्रेक्षक प्रस्थापित करण्याचा एकमेव मार्ग म्हणजे थेट कार्यप्रदर्शन – जे मी येत्या वर्षभरात बरेच काही करण्याची योजना आखत आहे.

पण मला माहित नाही की ते पूर्वी असायचे त्याच प्रकारे “ब्रेक आउट” बद्दल आहे की नाही, प्रामाणिकपणे. तर, मी हे लक्षात घेऊन या प्रश्नाचे उत्तर देऊ इच्छितो.

जगभरातील लोक माझे संगीत शोधतात आणि माझे प्रेक्षक प्रत्येक गाण्यासोबत खूप काही बदलतात.

उदाहरणार्थ, 'मॅजेस्टी'ला काही उत्तर आफ्रिकन देशांमध्ये ऐकणाऱ्यांची संख्या लक्षणीय होती, हिंदी संगीत भारत, यूएई आणि यूएसमध्ये चांगले काम करत आहे!

आम्‍ही यापुढे अल्‍बमच्‍या वयात नाही (एकंदरीत, केवळ सुस्‍थापित, श्रीमंत आणि लोकप्रिय कलाकारांमध्‍येच नाही – जे सहसा मोजकेच असतात).

"आम्ही अशा युगात आहोत जिथे लोक खरोखरच कोणत्याही कलाकाराकडून कोणती गाणी स्ट्रीम करतात ते निवडू लागले आहेत."

ते त्यांचे मूड आणि वाइब-विशिष्ट प्लेलिस्टमध्ये वर्गीकरण करतात आणि पुढे… आणि मग तुम्ही त्यात सोशल मीडिया आणि व्हर्च्युअल कॉन्सर्टचा थर जोडता.

एखाद्या विशिष्ट देशात अचानक “ब्रेक आउट” हा शब्द सातत्यपूर्ण आणि वाढणारा प्रेक्षक असण्याइतका महत्त्वाचा नाही, मग ते कुठेही असले तरीही.

तुम्ही “देवी पॉप” नावाची नवीन शैली तयार केली आहे. आपण आम्हाला अधिक सांगू शकता?

मुकुंदच्या नंतर मी माझ्या संगीताला “देवी पॉप” म्हणू लागलो आणि मी माझे गाणे ‘देवी’ एकत्र केले.

आम्ही कोणत्या शैलीचे वर्गीकरण करू हे शोधण्याचा प्रयत्न करत होतो आणि आम्ही गमतीने ते तिथे फेकून दिले.

पण ते अडकले, आणि खूप लवकर एक मोठा अर्थ घेतला.

माझे बरेचसे संगीत आणि मी कोण आहे हे मूळ पुराणकथा आणि देवी आर्किटेपच्या कथांभोवती फिरते.

ही एक ऊर्जा आहे जी सर्व स्वीकारत आहे, ती गडद आणि हलकी, चिकट आणि दयाळू असू शकते.

हे मुळात प्रतिबंधात्मक आणि जाचक चौकटीत अस्तित्वात असलेली स्त्रीत्वाची कल्पना विरघळते.

मी अध्यात्मिक दृष्ट्या केंद्रित कुटुंबात वाढलो ज्याने त्या कथा आणि त्या मिथक आणि धडे जिवंत ठेवले आणि ते माझ्या संगीतात सामर्थ्यवान झाले.

सोन्याच्या दृष्टीने, मी प्रभावित असलेल्या सर्व शैलींबद्दल मला आवडत असलेल्या सर्व गोष्टींचे मिश्रण आहे.

मला दक्षिण आशियाई आणि मध्य पूर्वेतील परक्युसिव्ह, वुडविंड आणि स्ट्रिंग वाद्ये यांना पॉप सिंथ आणि आरएनबी किकसह मिसळण्यास सक्षम असणे आवडते.

आणि मला माझ्या भारतीय प्रशिक्षणाला अनुसरून गाणी तयार करायला आवडतात शास्त्रीय संगीत अजूनही पॉप राहत असताना.

मी त्या मिश्रणाचे आधुनिक प्रतीक आहे जे प्रतिबंधात्मक बॉक्स किंवा शैलीमध्ये असू शकत नाही.

मला खूप गालगुडी किंवा क्षुद्र किंवा फक्त उग्र आणि त्याच गाण्यात खूप असुरक्षित असणे आवडते.

2022 मध्ये तुम्‍ही उत्‍तम स्‍ट्रीकवर होता. तुमच्‍या आत्तापर्यंतचा एखादा आवडता प्रोजेक्‍ट आहे का?

२०२२ मधील माझ्या रिलीझमधून निवड करणे खूप कठीण आहे! मला असे वाटते की मी दरवर्षी संगीत सादर करतो, माझ्या अस्सल अभिव्यक्तीमध्ये वाढ होते.

प्रत्येक गाणे मला अशा वेगवेगळ्या कारणांसाठी आवडते.

'जिंदगी है अभी' - ज्याने माझ्यासाठी 2022 ला सुरुवात केली - खूप उत्साही आणि खेळकर आहे.

'बॅड ट्रिप' (सितम) माझ्या शेवटच्या नात्यातील माझ्या वेदना आणि उपचारांसाठी सर्वात सुंदर शब्द आहे.

'अप्सरा' हिप्नोटिक आणि सेक्सी आहे आणि मला असे वाटते की मी ती मुलगी आहे. आणि, 'चुप' ही एक कलाकार म्हणून माझ्या स्वतःच्या पराक्रमाची आठवण करून देणारी आहे.

“प्रत्येकसाठीचा व्हिडिओ खूप खास आहे आणि माझे काही सर्वोत्कृष्ट काम दृश्यमान आहे!”

मी दुसऱ्या दिवशी ते सर्व ऐकत होतो, आणि मला प्रामाणिकपणे खूप आनंद झाला आणि खूप आनंद आणि अभिमान वाटला.

माझ्या स्वतःच्या संगीताच्या प्रेमात पडून 2022 ची समाप्ती करताना बरे वाटले, जे आपल्यापैकी बरेच कलाकार संघर्ष करत आहेत.

तुमच्या गाण्यांवर आतापर्यंत काय प्रतिक्रिया आल्या?

हे विलक्षण आहे.

2022 मध्ये, मला दोन गोष्टींची इच्छा होती – माझ्या संगीतासाठी अधिक सुसंगत ऐकणे आणि प्रत्येक रिलीझमागील भावना आणि कथेबद्दल मी शक्य तितके प्रामाणिक असणे.

आणि मला असे वाटते की आपण तिथे पोहोचलो आहोत.

मला माझे संगीत ऐकणारे बरेच विचित्र लोक दिसायला लागले.

मला नावांसह बर्‍याच प्लेलिस्टमध्ये जोडले गेले आहे जे “देवी पॉप” मध्ये अंतर्भूत केलेल्या कल्पनेला पुढे ढकलतात – साजरे करणे आणि स्त्रीत्वाचे खरे सार लक्षात ठेवणे.

आणि त्यामुळे मला खूप आनंद होतो!

दक्षिण आशियाई महिला संगीतकार म्हणून तुम्हाला कोणत्या आव्हानांचा सामना करावा लागला?

हे कदाचित काही लोकांना नाराज करणार आहे, परंतु मी प्रामाणिकपणे समुदायामध्ये हे सूक्ष्म गेटकीपिंग पाहिले आहे.

डायस्पोरा आपल्यापैकी जे उपखंडात वाढले आहेत त्यांच्यापासून दूर असल्याचे दिसते.

सुरुवातीला, मी त्याचा फारसा विचार केला नाही, कारण त्यातले काहीही उघडपणे घडत नाही; कोणीही अनादर करत नाही किंवा असभ्य भाषा वापरत नाही किंवा आग लावणारे काहीही करत नाही.

"मला असेही वाटत नाही की बहुतेकांना हे माहित आहे की ते या प्रकारच्या गेटकीपिंगमध्ये गुंतलेले आहेत."

परंतु मी पाहिले आहे की विशिष्ट संधी, इव्हेंट, सत्रे इत्यादी केवळ विशिष्ट मंडळांमध्येच फिरत राहतात.

मी प्रामाणिकपणे त्यावर मात केलेली नाही. मी फक्त एकच गोष्ट केली आहे - माझ्या स्वतःच्या मनःशांतीसाठी - स्वतःवर लक्ष केंद्रित करणे सुरू ठेवणे.

असे काही कलाकार आहेत का ज्यांच्यासोबत तुम्हाला खरोखर काम करायचे आहे?

माझ्याकडे एक लांब मानसिक यादी आहे हाहा.

त्यापैकी काही आहेत आणिक खान, जॉन बेलियन, क्लो एक्स हॅले, नॉर्मनी, बेयॉन्से, फ्रँक ओशन, व्हिक्टोरिया मोनेट, बँक्स, झार बी आणि इनिको.

यादी खरोखरच खूप मोठी आहे आणि मी अजून डझनभर नाव देऊ शकतो हाहा!

या सर्वांचे कारण हे आहे की ते कलाकार आहेत ज्यांचा मी आदर करतो, आदर करतो आणि मला नेहमीच खूप उत्साह वाटतो आणि मला वाटते की हे पुरेसे कारण आहे!

फ्युजन संगीत तयार करणाऱ्या भारतातील संगीतकारांकडे जास्त लक्ष दिले पाहिजे असे तुम्हाला वाटते का?

अरेरे, मला निश्चितपणे वाटते की भारतातील कलाकार सामान्यपणे अधिक लक्ष देण्यास पात्र आहेत, जे त्यांना मिळत आहे त्यापेक्षा कितीतरी जास्त.

मी आधी म्हटल्याप्रमाणे, ही फाळणी आहे... आणि मला वाटत नाही.

"भारतातील स्वतंत्र संगीत दृश्य स्फोट होत आहे आणि ते दोलायमान आहे."

मी विशेषतः मिझुची, सुवी आणि रॅचेल सिंग यांच्याकडे लक्ष देईन!

संगीतातील तुमचे अंतिम ध्येय काय आहे?

प्रामाणिकपणे, माझी ध्येये कालांतराने बदलत आहेत.

अर्थात, मोठ्या स्टेजवर मोठ्या प्रेक्षकांसाठी सादरीकरण करण्यास सक्षम होण्याची माझ्याकडे भव्य दृष्टी आहे.

पण सध्या माझे मुख्य ध्येय मजा करणे आणि मी असणे हे आहे.

एक कलाकार म्हणून स्वत:ला गमावणे आणि ठराविक वेळेत ठराविक अंक मिळवण्याच्या उंदीराच्या शर्यतीत अडकणे आणि त्यासोबत येणारे सर्व काही इतके सोपे आहे.

परंतु माझा ठाम विश्वास आहे की जोपर्यंत तुम्ही करत आहात त्यावर तुमचा विश्वास बसत नाही आणि जोपर्यंत तुम्हाला तुमचे स्वतःचे संगीत ऐकणे आवडते आणि मजा येत नाही तोपर्यंत तुम्ही कलाकार म्हणून स्वत:ला बाहेर ठेवू शकत नाही.

तसेच, मला स्त्रीत्वावरील कथन नेहमी बदलायचे आहे. स्त्रीत्व विशेषतः कारण ते सर्व लिंगांसाठी आहे.

मला लोकांनी स्त्रीलिंगी आलिंगन देण्याचे विस्तार आणि सामर्थ्य अनुभवावे अशी माझी इच्छा आहे.

आणि, लोकांनी संगीत ऐकल्यावर मजा करावी अशी माझी इच्छा आहे.

मी लोकांना एकाच वेळी आठवण करून देऊ इच्छितो की त्यांच्या भावना आणि अनुभवांची संपूर्ण श्रेणी वैध आहे, परंतु काहीही शाश्वत नाही आणि ते मजबूत आणि लवचिक आहेत.

मी लिहितो आणि तयार करतो तेव्हा या सर्व गोष्टी मला प्रेरित करतात आणि म्हणूनच ते सर्व श्रोत्यांसह सामायिक करण्याची माझी कला आहे!

दुसरी कथा अशी आहे की दक्षिण आशियाई संगीत अनेकदा पॉप संगीतामध्ये नमुना किंवा संदर्भित केले जाते.

परंतु आपण कधीही स्वतःला आपल्या परिपूर्णतेमध्ये प्रतिनिधित्व करताना दिसत नाही. मला ते नेहमी बदलायचे होते.

तुम्ही तुमच्या चाहत्यांना कोणत्याही खास नवीन प्रोजेक्टबद्दल सांगू शकता का?

मी एक कलाकार आणि व्यक्ती म्हणून मृदु होण्याचे काम करत आहे.

मी बर्‍याचदा रूपकांमध्ये लिहितो आणि मी ते करत राहीन, परंतु माझ्या संगीतामुळे मी पूर्वीपेक्षा अधिक वैयक्तिक आणि असुरक्षित होत आहे!

मी अनेक मोठ्या पुराणवस्तू आणि पौराणिक पात्रांबद्दल लिहिले आहे – देवी, उच्च पुरोहित, सम्राज्ञी, लांडगा इ.

"परंतु मी माझ्या स्वतःच्या जीवनातील अनुभवांबद्दल लिहिण्यासाठी भव्यतेचा स्तर आणण्यासाठी काम करत आहे."

माझ्या शेवटच्या नातेसंबंधातील भावनिक अत्याचारावर प्रक्रिया करण्यावर बरेच काही केंद्रित आहे आणि शेवटी अविवाहित राहण्याची निवड केल्यानंतर अनेक वर्षांनी नवीन प्रेमासाठी तयार आहे.

माझ्याकडून हृदयविकार, वेदना, विलोभनीय आनंद आणि प्रेम याबद्दल गाण्यांची अपेक्षा करा, कारण मी दोन्ही अनुभवले आहे आणि मी सामायिक करण्यासाठी प्रतीक्षा करू शकत नाही!

निःसंशयपणे, निकिताने तिच्या कारकिर्दीत आणि तिला ज्या संगीताच्या मार्गावर जायचे आहे त्यात पूर्णपणे गुंतवले आहे.

तिची "देवी पॉप" शैली सर्जनशीलतेच्या सीमा तोडत असताना, ती तिला एक-शैलीतील संगीतकार म्हणून परिभाषित करत नाही.

आणि, हे तिच्या गाण्यांच्या कॅटलॉगमध्ये सहजपणे पाहिले जाऊ शकते जे रॅप, रॉक, जॅझ आणि अगदी सोलचे घटक आहेत.

जरी ती अजूनही एक कलाकार म्हणून उदयास येत असली तरी, निकिताला याआधीच विविध माध्यमांतून बरीच ओळख मिळाली आहे.

लेक सिटी इंटरनॅशनल फिल्म फेस्टिव्हल (2019) आणि अयोध्या फिल्म फेस्टिव्हल (2019) यांसारख्या म्युझिक व्हिडिओ कॅटेगरीमध्ये 'मॅजेस्टी'ला भारतभरातील चित्रपट महोत्सवांमध्ये नामांकन मिळाले आणि जिंकले गेले.

'देवी' साठी तिच्या स्व-दिग्दर्शित संगीत व्हिडिओने विमेन ऑफ इंडी आणि इंडीस्तान प्लेलिस्ट, तसेच ऍमेझॉन म्युझिकवरील संपादकीय प्लेलिस्टमध्ये प्रवेश केला.

अपेक्षेचा अवलंब करत, निकिताचे साहित्य आणि संगीत संस्कृती, भाषा आणि ओळख यांच्या पलीकडे जात आहेत.

त्यामुळे तिची इलेक्ट्रिक गाणी स्टिरियोटाइप मोडून काढत आहेत आणि दक्षिण आशियाई कलाकारांच्या प्रतिभेवर प्रकाश टाकत आहेत.

निकिताचे आणखी ऐका येथे.