अशा प्रकारे सन्मानित होणे हा खरोखरच मोठा गौरव आहे.
सॅन बी त्यांची मर्लिन मन्रो जन्मशताब्दी कलाकृती लिलावासाठी सादर करणार असून, ती समकालीन कलेतील पॉप संस्कृतीला वाहिलेली एक अत्यंत महत्त्वाकांक्षी आदरांजली आहे आणि ती मध्य लंडनमध्ये आणण्यासाठी सज्ज आहे.
मर्लिन मन्रो इस्टेटने अधिकृतपणे मान्यता दिलेली आणि पाठिंबा दिलेली ही अद्वितीय कलाकृती, पूर्व लंडनमध्ये जन्मलेल्या या कलाकाराला मन्रोच्या जन्मशताब्दीनिमित्तच्या एका महत्त्वपूर्ण सांस्कृतिक क्षणाच्या केंद्रस्थानी आणते.
ललित कला, आलिशान कारागिरी आणि सांस्कृतिक भाष्य यांच्या दरम्यान वावरणाऱ्या, स्वारोवस्की क्रिस्टलवर आधारित आपल्या गुंतागुंतीच्या कलाकृतींसाठी ओळखल्या जाणाऱ्या सॅन बी यांनी, जागतिक प्रतीकांना अत्यंत तपशीलवार दृश्यात्मक अभिव्यक्तींमध्ये रूपांतरित करण्याची ख्याती मिळवली आहे.
मर्लिन मनरो: अमर तोच दृष्टिकोन मोठ्या प्रमाणावर पुढे चालू ठेवला आहे, ज्यात तांत्रिक अचूकतेसह प्रतीकात्मकता आणि भावनिक खोलीवर लक्ष केंद्रित केले आहे.
DESIblitz ला दिलेल्या एका मुलाखतीत, सॅन बी यांनी आधुनिक इतिहासातील सर्वात ओळखल्या जाणाऱ्या व्यक्तिमत्त्वांपैकी एकाशी संबंधित कलाकृती तयार करण्यामागील जबाबदारीवर आणि त्यांच्या विकसित होत असलेल्या कलाप्रवासासाठी याचा काय अर्थ आहे, यावर आपले विचार व्यक्त केले आहेत.
मर्लिन मनरो यांना आदरांजली

लोकप्रिय संस्कृतीत मर्लिन मन्रोसारखा चिरस्थायी दर्जा फार कमी व्यक्तींना प्राप्त झाला आहे.
तिच्या मृत्यूनंतर सहा दशकांहून अधिक काळ लोटला असला तरी, ती हॉलीवूडच्या ग्लॅमर, प्रसिद्धी आणि आकर्षणाचे प्रतीक बनून राहिली आहे.
तेच दीर्घायुष्य सॅन बी ला निर्मितीसाठी आकर्षित करणारे ठरले. मर्लिन मनरो: अमरतिच्या जन्मशताब्दीनिमित्त तयार केलेली एक कलाकृती.
या प्रकल्पाला असाही सन्मान मिळाला, जो फार कमी कलाकारांना मिळतो.
शताब्दीनिमित्त मर्लिन मन्रो इस्टेटकडून अधिकृतपणे मंजूर आणि समर्थित असलेले सॅन बी हे एकमेव कलाकार आहेत, या मान्यतेमुळे या आयोगाला विश्वासार्हता आणि जबाबदारी दोन्ही प्राप्त झाली.
तो म्हणतो: “ही मर्लिन मन्रोची जन्मशताब्दी आहे आणि मर्लिन मन्रो इस्टेटकडून अधिकृतपणे मान्यता मिळालेला आणि पाठिंबा असलेला मी एकमेव कलाकार आहे.”
अशा प्रकारे सन्मानित होणे हा एक मोठा गौरव आहे, कारण मन्रो आपल्या संस्कृतीतील सर्वात प्रसिद्ध आणि भावनिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण व्यक्तींपैकी एक आहे.
एक साठी कलाकार ज्यांच्या कलाकृतींमध्ये अनेकदा वारसा आणि प्रतीकात्मकतेचा शोध घेतला जातो, त्या मन्रो यांनी इतर कोणाहीपेक्षा वेगळ्या विषयाचे प्रतिनिधित्व केले.
तिची प्रतिमा असंख्य माध्यमांवर पुनरुत्पादित झाली आहे, त्यामुळे या कलाकृतीने केवळ एका ओळखीच्या चेहऱ्याचा आणखी एक अर्थ लावण्याऐवजी काहीतरी अर्थपूर्ण सादर करणे आवश्यक आहे.
सॅन बी पुढे म्हणतात: “हे काम निश्चितच महत्त्वाकांक्षी आहे, पण मला तिला न्याय द्यायचा होता आणि तिच्या वारसांनी माझ्यावर विश्वास ठेवणे हे अत्यंत महत्त्वाचे आहे.”
माझ्या कामाला मान्यता मिळवून देणे आणि ते माझ्या हेतूनुसार समजले जावे याची खात्री करणे, यासोबतच मन्रोच्या वारशाचा सन्मान करणे हीदेखील माझी जबाबदारी आहे.
दीड लाखांहून अधिक स्वारोवस्की क्रिस्टल्सचा वापर करून बनवलेले आणि पूर्ण होण्यास एक हजार तासांहून अधिक वेळ लागणारे, मर्लिन मनरो: अमर त्याच्या कारकिर्दीतील सर्वात महत्त्वाकांक्षी कलाकृतींपैकी एक आहे:
आपल्याला माहीत आहे की, मन्रोला जगभरात असंख्य वेळा वेगवेगळ्या स्वरूपांत सादर केले गेले आहे.
मला माहित होतं की, जर मी इतक्या लोकांच्या मनात इतक्या महत्त्वाच्या असलेल्या व्यक्तीचं व्यक्तिचित्र साकारायचं काम हाती घेतलं असेल, तर ते शक्य तितक्या उच्च दर्जाचं असायलाच हवं.
या कष्टसाध्य प्रक्रियेसाठी तांत्रिक कौशल्याच्या पलीकडच्या शिस्तीची आवश्यकता होती. सॅन बी साठी, कला निर्मिती हा एक तल्लीन करणारा अनुभव आहे, जो त्याला आपल्या कलाकृतीतून सांगायच्या कथेवर पूर्णपणे लक्ष केंद्रित करण्यास अनुमती देतो.
जेव्हा मी काहीतरी निर्माण करत असतो, तेव्हाच मला मोकळेपणा जाणवतो आणि मी जवळजवळ ध्यानावस्थेत प्रवेश करतो.
शेकडो तासांमध्ये ते व्यक्तिचित्र साकारत असताना, त्या गोष्टीवर लक्ष केंद्रित करणे अधिकाधिक महत्त्वाचे ठरले.
कामाकडे एक पुनरावृत्तीचा व्यायाम म्हणून पाहण्याऐवजी, त्याने त्या प्रक्रियेचा उपयोग मन्रोच्या कथेशी आणि वारशाशी असलेले आपले नाते अधिक घट्ट करण्यासाठी केला.
ही प्रक्रिया संथ, पुनरावृत्तीची आणि अत्यंत कष्टदायक असली तरी, मला असे आढळून येते की याच तीव्रतेमुळे त्या कलाकृतीशी माझे नाते अधिक घट्ट होते.
मी विषयात पूर्णपणे मग्न होऊन मानसिकरित्या एकाग्र राहते; हे केवळ स्फटिक ठेवण्यापुरते नसते, तर मी घेत असलेल्या प्रत्येक निर्णयामागे उपस्थिती आणि भावना निर्माण करण्याबद्दल असते.
एकाग्रतेची ती पातळी टिकवून ठेवण्यासाठी, तुम्हाला त्या शिस्तीला शरण जावे लागेल.
ही कलाकृती त्याच्या कलाप्रवासात एक नवीन पैलू देखील सादर करते, कारण पहिल्यांदाच त्याच्या कामात हिऱ्यांचा समावेश करण्यात आला होता.
कलाकार म्हणतात: “या कलाकृतीला अधिक प्रतीकात्मक महत्त्व देण्यासाठी, मी यात हिऱ्यांचा वापर केला आहे, आणि मी त्यांचा वापर पहिल्यांदाच केला आहे.”
ते कार्य तिच्या जन्मशताब्दीला आणि तिच्या वारशाच्या चिरस्थायीपणाला साजेसे असणे आवश्यक होते, कारण ती सर्व महान व्यक्तिमत्त्वांची मूर्ती आहे.
सार्वजनिक प्रतिमेच्या पलीकडे पाहणे

जरी मर्लिन मन्रोला अनेकदा प्रसिद्धी आणि ग्लॅमरच्या दृष्टिकोनातून ओळखले जात असले तरी, सॅन बीला त्या प्रतिमेमागील स्त्रीला जाणून घेण्यात अधिक रस होता.
केवळ त्या हॉलीवूडच्या आयकॉनवर लक्ष केंद्रित करण्याऐवजी, त्याने मर्लिन मन्रो आणि तिचे जन्मनाव नॉर्मा जीन मॉर्टेन्सन यांच्यातील तणाव तपासण्याचा प्रयत्न केला.
त्याने स्पष्ट केले: “मर्लिन मन्रोकडे अनेक दशकांपासून ग्लॅमरच्या चष्म्यातून पाहिले गेले आहे, पण मला त्या बाह्य आवरणाखाली दडलेल्या नाजूक स्त्रीने आकर्षित केले.”
नॉर्मा जीन ही मिथकामागच्या खाजगी व्यक्तिमत्त्वाचे प्रतिनिधित्व करते, आणि मला त्या झगमगत्या सार्वजनिक प्रतिमेमागे आणि त्याखाली दडलेल्या शांत, अत्यंत मानवी संवेदनशीलतेमधील तणावाचा शोध घ्यायचा होता.
सॅन बी स्पष्ट करतात त्याप्रमाणे, त्यांच्या कामात प्रतीकवाद मध्यवर्ती भूमिका बजावतो:
प्रतीकवाद माझ्या कामाच्या केंद्रस्थानी आहे आणि म्हणूनच वापरलेली सामग्री, रंगसंगती आणि जागा या सर्वांना अर्थपूर्ण असावे लागते. माझे काम केवळ सजावटीच्या पातळीवरच असावे असे मला कधीही वाटत नाही.
या कलाकृतीत, काळी पोकळी एक मानसिक अवकाश बनते.
हे खुद्द नॉर्मा जीनचेच चित्रण आहे, तिने वाहिलेले ओझे आणि तिच्या सार्वजनिक प्रतिमेमागे दडलेले भावनिक सत्य आहे.
पूर्व लंडनपासून कलाविश्वापर्यंत

जरी सॅन बी स्वतःला नेहमीच सर्जनशील मानत असला तरी, पूर्णवेळ कलाकार बनणे हा त्याच्यासाठी करिअरचा एक स्वाभाविक मार्ग नव्हता. अनेक ब्रिटिश दक्षिण आशियाई लोकांप्रमाणेच, त्याच्याकडूनही अधिक पारंपरिक व्यवसाय निवडण्याची अपेक्षा होती.
तो आठवून सांगतो: “मी सृजनशील आहे हे मला नेहमीच माहीत होतं, पण ललित कला हा त्यासाठीचा मार्ग असू शकतो यावर माझा नेहमीच विश्वास नव्हता, विशेषतः भारतीय पार्श्वभूमीतून आल्यामुळे, जिथे अधिक पारंपरिक काहीतरी निवडण्याचा दबाव खूप खरा असतो.”
मी कलाकार होण्यापूर्वी वास्तुकलेचा अभ्यास केला, कारण तो एक अधिक सुरक्षित मार्ग वाटला, जो कागदावर तरी पटण्यासारखा होता, जरी मला त्यात माझे भविष्य दिसत नव्हते तरी.
अखेरीस त्याच्या लक्षात आले की त्याच्या महत्त्वाकांक्षा वेगळ्याच होत्या.
अखेरीस माझ्या लक्षात आले की, जे मला खरे वाटते त्यालाच मी पाठिंबा दिला पाहिजे आणि ते नेहमीच कला राहिले आहे.
उद्योजकतेने त्याची मानसिकता घडवण्यातही महत्त्वाची भूमिका बजावली, जसे तो सविस्तरपणे सांगतो:
मी भाग्यवान आहे की लहानपणी मी माझ्या वडिलांना त्यांचा स्वतःचा व्यवसाय चालवताना पाहिले आणि त्यांचे ते यश पाहून उद्योजकता केवळ शक्यच नाही, तर स्वाभाविक वाटू लागली.
या अनुभवाने मला शिकवले की, तुम्ही कोणतेही करिअर निवडले तरी, स्वतःसाठी काहीतरी निर्माण करण्यासाठी त्याग, शिस्त आणि विश्वासाची गरज असते. ही मानसिकता आणि 'काहीतरी शक्य आहे' यावरील विश्वास माझ्यासोबत नेहमीच राहिला आहे.
कलेकडे केवळ एक सर्जनशील छंद म्हणून पाहण्याऐवजी, त्याने अगदी शून्यातून एखादा व्यवसाय उभारण्यासाठी लागणाऱ्या दृढनिश्चयाने त्याकडे पाहिले.
जरी कला हा एक वेगळ्या प्रकारचा प्रवास असला तरी, मी नेहमीच त्याच उद्योजकतेच्या उर्जेने त्याकडे पाहिले आहे: काहीतरी अस्सल, चिरस्थायी आणि पूर्णपणे माझे स्वतःचे असे निर्माण करण्याचा दृढनिश्चय.
त्याच्या महाविद्यालयीन काळात एक महत्त्वाचा टर्निंग पॉइंट आला.
कॉलेज माझ्या आयुष्यातील एक महत्त्वाचा टर्निंग पॉइंट ठरला, कारण तिथेच एका शिक्षकाने मला पहिल्यांदा जाणवून दिले की कला ही केवळ आनंदासाठी करण्याची गोष्ट नसून, ते एक खरे करिअर असू शकते.
त्याआधी, मी नेहमीच नवनिर्मिती करत असे, रेखाटन करत असे, चित्रकला करत असे आणि स्पर्धांमध्ये भाग घेत असे, पण हे भविष्य असेल अशी मी कधी कल्पना केली नव्हती.
कॉलेजमध्ये असतानाच मला विश्वास वाटू लागला की यात खरोखरच एक मार्ग असू शकतो, आणि आता मागे वळून पाहताना वाटतं की, विश्वासातील तो बदल खूप मोठा होता.
त्यांची वैशिष्ट्यपूर्ण स्फटिकांवर आधारित कलाशैली नंतर प्रयोगांमधून विकसित झाली.
सॅन बी म्हणतात: “एकदा का मला जाणवले की हेच माझे ध्येय आहे, की सततच्या प्रयोगांमधून काम अगदी नैसर्गिकरित्या पुढे जाऊ लागले. माझ्या वास्तुकलेच्या पार्श्वभूमीने मला रचना, नियोजन, भावनांची समज आणि अचूकतेची खरी जाण दिली.”
क्रिस्टल्सची कल्पना नंतर सुचली, घरी शांतपणे कापडावर ऱ्हाईनस्टोन्स लावताना बघत असताना त्या कल्पनेची स्फूर्ती मिळाली. तोच क्षण होता जेव्हा सर्व काही जुळून आले.
माझ्या लक्षात आले की स्फटिक केवळ सजावटीसाठीच असायला हवेत असे नाही; ते एक गंभीर दृश्य भाषा म्हणूनही कार्य करू शकतात.
कालांतराने, संरचनात्मक शिस्त आणि भौतिक नवोपक्रम यांचे ते मिश्रण माझी ओळख बनले.
प्रतिनिधित्व आणि परिणाम

सॅन बी यांच्या अनेक सुप्रसिद्ध कलाकृती यावर लक्ष केंद्रित करतात व्यक्ती ज्यांचा प्रभाव त्यांच्या तात्काळ कार्यक्षेत्राच्या पलीकडे पसरतो.
त्याने काढलेल्या अँथनी जोशुआ आणि ब्रुनो मार्स यांच्या व्यक्तिचित्रांनी जागतिक लक्ष वेधून घेतले, कारण त्यांतून चिकाटी, यश आणि सांस्कृतिक महत्त्व यांसारख्या व्यापक संकल्पना व्यक्त झाल्या होत्या.
ते स्पष्ट करतात: “त्यातील बराचसा सहजभाव अशा व्यक्तींना अजरामर करण्याच्या माझ्या आवडीतून येतो, ज्यांची उपस्थिती त्यांच्या क्षेत्राच्या पलीकडेही पसरलेली असते.”
मला अशा व्यक्तींकडे ओढ वाटते ज्यांना सांस्कृतिक वजन आहे – अशा व्यक्ती ज्यांच्या कथा, ऊर्जा आणि प्रतीकात्मकता माझ्या कामातील विषयांशी जुळतात.
हे कधीही केवळ प्रसिद्धीपुरते नसते; तर ते कशाचे प्रतिनिधित्व करतात आणि ते आपल्यासोबत जी भावनिक ऊर्जा आणतात, त्याबद्दल असते.
आपल्या अँथनी जोशुआवरील लेखाचा संदर्भ देत ते पुढे म्हणतात:
उदाहरणार्थ, जेव्हा मी अँथनी जोशुआचे पोर्ट्रेट तयार केले, तेव्हा त्याचा दृढनिश्चय आणि एकाग्रता दर्शवण्यासाठी मी एजेच्या तपशीलवार प्रतिमेचा वापर करण्याचे ठरवले.
त्याने जे काही मिळवले आहे आणि बॉक्सिंगच्या खेळासाठी जे काही केले आहे, त्याचा मला मनापासून अभिमान आहे. त्याच्यामध्ये चिकाटी आणि शिस्त यांचे मूर्तिमंत उदाहरण आहे.
जेव्हा एखाद्या व्यक्तिरेखेला इतका अर्थ प्राप्त होतो, तेव्हा हे स्पष्ट होते की मी त्यांच्याभोवती एक कलाकृती उभारू शकेन.
एक ब्रिटिश शीख कलाकार म्हणून, सॅन बी यांनी समकालीन कलेमध्ये दक्षिण आशियाई सर्जनशील व्यक्तींसाठी वाढत्या संधी पाहिल्या आहेत, ते म्हणतात:
मला वाटते की आता निश्चितपणे अधिक संधी उपलब्ध होत आहेत, आणि ही एक उत्साहवर्धक गोष्ट आहे.
माझ्यासाठी, काय कमी आहे यावर लक्ष केंद्रित करण्याऐवजी, काय उभारले जात आहे यावर अधिक लक्ष केंद्रित करणे महत्त्वाचे आहे.
ब्रिटिश दक्षिण आशियाई पिढीचा भाग असल्याचा मला अभिमान आहे. कलाकार जे समकालीन कलेमध्ये, आलिशान आणि उच्च-संकल्पनात्मक जागांसहित, आपली स्वतःची ओळख, महत्त्वाकांक्षा आणि दृष्टिकोन आणत आहेत.”
सॅन बी यांचा दृष्टिकोन नेहमीच “शक्य तितक्या उच्च स्तरावर काम निर्माण करणे आणि त्या कामालाच अधिकाराने बोलू देणे” हा राहिला आहे.
ते पुढे म्हणतात: “जर त्यामुळे प्रतिनिधित्व वाढण्यास आणि इतरांसाठी संधींची दारे उघडण्यास मदत होत असेल, तर मला त्याचा खूप अभिमान वाटेल.”
गॅलरीच्या पलीकडची कला

जरी सॅन बी यांचे काम अनेकदा आलिशान कारागिरी आणि प्रतिष्ठित प्रदर्शनांशी जोडले जात असले तरी, समाजसेवा हा देखील त्यांच्या कार्याचा तितकाच महत्त्वाचा भाग आहे.
गेल्या काही वर्षांत, त्याच्या कलाकृतींनी धर्मादाय कार्यांसाठी ५,००,००० पाउंडपेक्षा जास्त निधी उभारण्यास मदत केली आहे.
तो म्हणतो: “समाजसेवकता माझ्यासाठी अत्यंत महत्त्वाची आहे.”
माझा नेहमीच असा विश्वास राहिला आहे की, कलेने केवळ एका खाजगी जागेत अस्तित्वात राहण्यापेक्षा अधिक काहीतरी केले पाहिजे. तिच्यामध्ये योगदान देण्याची, उन्नती करण्याची आणि एक ठोस बदल घडवून आणण्याची शक्ती असली पाहिजे.
गेल्या काही वर्षांत, समाजाला परत देणे हा माझ्या कामामागील उद्देशाचा एक खरा भाग बनला आहे.
पितृत्वाने ते नाते अधिक घट्ट केले, जसे तो पुढे सांगतो:
पालक झाल्यापासून, आणि विशेषतः माझ्या मुलीचा जन्म वेळेआधी झाल्यानंतर, मुलांच्या कार्याला माझ्यासाठी एक अत्यंत वैयक्तिक अर्थ प्राप्त झाला आहे.
त्या वैयक्तिक प्रेरणेने योजनांवर प्रभाव टाकला आहे मर्लिन मनरो: अमर:
मी निर्माण केलेल्या गोष्टींच्या माध्यमातून इतरांना आधार देऊ शकणे, या कामाला एक वेगळेच महत्त्व प्राप्त करून देते.
याच कारणास्तव आम्ही २ जुलै रोजी एका खाजगी लिलावाचे आयोजन केले आहे. मर्लिन मनरो: अमर आणि जमा झालेल्या निधीपैकी काही टक्के रक्कम कॉडवेल चिल्ड्रेन आणि कॉडवेल युथ फाउंडेशनला दान केली जाईल.
मोन्रो हा माझ्या कारकिर्दीतील एक महत्त्वाचा क्षण आहे, पण त्याचबरोबर तो एका खूप मोठ्या अध्यायाची सुरुवात देखील आहे.
आपल्या भविष्यातील कामाबद्दल तो म्हणतो: “माझे काम आता शाश्वतता, प्रतीकवाद आणि अमरत्वाची कल्पना यांच्या अधिक सखोल शोधाकडे वळत आहे.”
सॅन बी पुढे म्हणतात की, ती महत्त्वाकांक्षा चिरस्थायी सांस्कृतिक महत्त्व असलेल्या कलाकृती निर्माण करण्याच्या इच्छेचे प्रतिबिंब आहे:
मला अशा अद्वितीय कलाकृती तयार करत राहायचे आहे, ज्या सांस्कृतिक आणि भावनिक दृष्ट्या चिरस्थायी ठरतील.
मला अशा कलाकृती निर्माण करायच्या आहेत ज्या प्रचलित प्रवाहाच्या आणि क्षणिक काळाच्या पलीकडे टिकून राहतील, कारण कलेला अशा स्तरावर नेण्याची माझी नेहमीच महत्त्वाकांक्षा असते, जिथे ती चिरस्थायी ठरेल.
आगामी लिलाव हा सॅन बी यांच्या व्यापक वाटचालीचाच एक भाग आहे, जिथे ललित कला, सांस्कृतिक कथाकथन आणि परोपकार हे अधिकाधिक महत्त्वाकांक्षी कामांमधून एकमेकांना छेदतात.
सह मर्लिन मनरो: अमर, कलाकार तो शिस्त, प्रतीकात्मकता आणि स्थायित्व यांवर आधारित असलेल्या आपल्या कार्याला अधिक दृढ करतो, त्याचबरोबर त्यातून मिळणारा नफा त्याच्या तत्त्वज्ञानाच्या केंद्रस्थानी असलेल्या धर्मादाय कार्यांसाठी वापरतो.
२ जुलै, २०२६ रोजी होणाऱ्या लिलावासाठी लक्ष लंडनकडे वळत असताना, ही कलाकृती केवळ मन्रोच्या चिरस्थायी वारशाला दिलेली आदरांजलीच नाही, तर समकालीन कला आणि लोकप्रिय संस्कृतीत स्वतःचे स्थान निर्माण करणाऱ्या एका कलाकाराचे प्रतिबिंबही आहे.








