विकास भाई 'हार्टसिंक', रंगमंचावर पुनरागमन आणि नैतिक हास्याबद्दल बोलतात.

विकास भाई, त्यांच्या पडद्यावरील भूमिकांसाठी प्रसिद्ध Limbo आणि विरडीवैद्यकीय विनोदी नाटकासाठी रंगमंचावर परत येतो हार्टसिंक.

डॉ. रूफीची भूमिका साकारणारे हे नाटक प्रेक्षकांना खिळवून ठेवण्यास सज्ज आहे. रिव्हरसाइड स्टुडिओ २१ एप्रिल ते १० मे पर्यंत.

माजी जीपी फॅरिन क्लार्क यांनी लिहिलेले आणि शॉन टर्नर यांनी दिग्दर्शित केलेले, हार्टसिंक हास्य आणि सखोल चिंतन या दोन्हींचे आश्वासन देते.

हे नाटक जीपी जेफ्री लॉन्गफोर्ड यांच्यावर केंद्रित आहे, ज्यांच्या स्वतःच्या गंभीर आजारामुळे वैद्यकीय क्षेत्रावरील त्यांच्या विश्वासाला मोठी कसोटी लागते आणि त्यांना रुग्णांना लेबल लावण्यापासून ते सहाय्यक मृत्यूशी संबंधित गुंतागुंतीच्या नैतिक परिस्थितीपर्यंत सर्व गोष्टींना सामोरे जावे लागते.

डेसीब्लिट्झला दिलेल्या मुलाखतीत, विकास भाई त्यांच्याविषयी गप्पा मारतात. परत रंगभूमीला, असे पात्र साकारण्याच्या अनोख्या गरजा आणि जीवनातील सर्वात गंभीर प्रश्नांचा शोध घेण्यात विनोदाची महत्त्वाची भूमिका.

पडद्यावरील तारकेपासून ते रंगमंचावरील मनमोहक कलाकारापर्यंत

चित्रपट आणि TVनाट्यगृहात परत येण्याची संधी हार्टसिंक परिचित संबंध आणि अत्यंत प्रभावी पटकथा या दोन्हींमुळे विकेशसाठी ही एक स्वाभाविक पुढची पायरी वाटली.

तो स्पष्ट करतो: “शॉन [टर्नर] आणि मी यापूर्वी एकत्र काम केले आहे, जरी आता त्याला काही वर्षे झाली आहेत, त्यामुळे जेव्हा त्याने संपर्क साधला हार्टसिंकपुन्हा एकत्र काम करण्याच्या संधीचे मी स्वागत करतो.

पुनर्मिलनाच्या पलीकडे, नाटकाच्या गुंतागुंतीच्या भावनिक पटलानेच त्याला खऱ्या अर्थाने मोहित केले होते:

मी रंगमंचावर येऊनही बराच काळ लोटला आहे, मी हे नाटक वाचले, आणि डॉ. रूफी व डॉ. लॉंगफोर्ड यांच्यातील मैत्री आणि ती कशी उलगडते याने मी आकर्षित झालो.

पडद्यासाठी आणि रंगमंचासाठी अभिनय साकारण्याच्या पद्धतीतील प्रचंड फरक एका कलाकारासाठी एक अनोखे आव्हान आणि अत्यंत समाधानकारक प्रवास ठरतो.

चित्रपट जरी विखंडित, अनेकदा अव्यवस्थित निर्मिती प्रक्रियेला वाव देत असला तरी, रंगमंच मात्र सतत, विकसित होणाऱ्या उपस्थितीची मागणी करतो.

विकास हा फरक स्पष्ट करताना म्हणतात: “पडद्यावर, तुम्ही एखादा अभिनय तुकड्या-तुकड्यांमध्ये, अनेकदा विस्कळीत क्रमाने उभा करू शकता, तर नाटकात तालमीमध्ये गोष्टी शोधण्यासाठी आणि प्रयोग करण्यासाठी अधिक वेळ मिळतो, कारण तुम्ही तुमच्या पात्राच्या भावनिक प्रवासाचा सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत मागोवा घेत असता.”

तालमीचा हा विस्तारित कालावधी पात्राच्या पहिल्या श्वासापासून ते शेवटच्या श्वासापर्यंतच्या प्रवासात सखोलपणे सामील होण्यास आणि त्याच्या प्रवासाचे नैसर्गिक आकलन होण्यास मदत करतो.

विकाससाठी हे पुनरागमन एका अविस्मरणीय पुनर्मिलनासारखे होते.

रंगमंचावर परत येणे म्हणजे घरी परत आल्यासारखे होते. मला रंगभूमी नेहमीच आवडली आहे, तिथेच मी शिकलो आणि मला जे काम करण्याची संधी मिळाली आहे, त्याबद्दलची आवड माझ्यात निर्माण झाली.

कसे हार्टसिंक विनोदाच्या माध्यमातून कठीण विषयांना सामोरे जाते

हार्टसिंक सहाय्यक मृत्यूसारख्या गंभीर वैद्यकीय विषयांच्या गांभीर्यासोबत प्रभावी विनोदाचा मेळ साधत, तो मोठ्या कौशल्याने तारेवरची कसरत करतो.

यातील बहुतांश प्रतिभा थेट नाटककार फॅरिन क्लार्क यांच्या शब्दांमध्येच दडलेली आहे.

“बऱ्यापैकी विनोद हा खरंतर लेखनातच आहे, त्यामुळे मुद्दामहून हशा पिकवण्याची गरज नाही”, असे निरीक्षण नोंदवत तो पटकथेतील अंगभूत चातुर्याला पूर्ण श्रेय देतो.

फॅरिनने, कॅथी किअरा क्लार्कने साकारलेली मिसेस मरे आणि मेगन मार्झालने साकारलेली सुझी यांसारख्या उत्कृष्ट पात्रांच्या माध्यमातून, संपूर्ण नाटकात ही गोष्ट उत्तमरीत्या गुंफली आहे.

अशा संदर्भांमध्ये विनोद एका गुप्त शस्त्रासारखा काम करतो, ज्यामुळे प्रेक्षक अशा संवादांसाठी खुले होतात, ज्यांपासून ते एरवी दूर राहिले असते.

विकास भाई यांनी सहभाग वाढवण्याच्या त्याच्या अद्वितीय क्षमतेवर प्रकाश टाकला आहे:

मला वाटतं, विनोदामुळे लोकांचा संकोच कमी होतो, तो खूप प्रभावी ठरू शकतो आणि त्यामुळे लोक अवघड विषयांपासून दूर पळण्याऐवजी, त्यांना सामोरे जाण्यास प्रवृत्त होतात.

अनेकदा बातम्यांच्या प्रचंड गर्दीने ग्रासलेल्या जगात, विनोदाचा एक हलकासा स्पर्श एक महत्त्वाचा दुवा ठरतो आणि तो एक गरज आहे. हार्टसिंक'चे विषय:

"सह हार्टसिंकआपण मृत्यू, स्वायत्तता आणि काळजी याबद्दल बोलत आहोत; या विषयांना हाताळण्यासाठी आपल्याला थोड्या हलकेपणाची आणि विनोदाची गरज आहे, नाहीतर ते खूप जड वाटू शकते.”

डॉ. रूफी यांना जिवंत करणे

अशा गुंतागुंतीच्या वैद्यकीय आणि नैतिक समस्यांचा धैर्याने वेध घेणाऱ्या नाटकात डॉक्टरची भूमिका साकारण्यासाठी अत्यंत बारकाईने काम करणे आवश्यक होते.

विकास भाईंची डॉ. रूफीच्या भूमिकेची तयारी मजकुरापासून सुरू झाली, पण अस्सल चित्रण सुनिश्चित करण्यासाठी ती लवकरच सखोल संशोधनात विस्तारली.

तो पुढे सांगतो: “नेहमीप्रमाणे, मी पटकथेत जे काही होते त्याला सुरुवात मानले आणि मग संबंधित विषयांवर संशोधन केले.”

एका अर्थाने याचा फायदा झाला की, सहाय्यक मृत्यू विधेयक हा बातम्यांमधील एक मुख्य विषय होता आणि त्यामुळे ऑनलाइन गोष्टी शोधणे थोडे सोपे झाले.

हार्टसिंक रुग्णांना अनेकदा त्यांच्या आजारांपुरतेच कसे मर्यादित ठेवले जाते, हे दाखवण्यास हे नाटक कचरत नाही; हा एक विशेषतः हृदयस्पर्शी विषय आहे, ज्याच्याशी डॉ. रूफीचे सहकारी, डॉ. लॉंगफोर्ड, संपूर्ण नाटकात झगडत असतात.

विकेश पुन्हा एकदा फॅरिन क्लार्कच्या सखोल अंतर्दृष्टीचे श्रेय देतो, ज्यामुळे आधीच उत्तमरित्या रचलेल्या कथानकात सत्यता आणण्याची त्याची भूमिका ठरते.

पुन्हा, मला वाटतं की मी खूप भाग्यवान आहे, कारण या संदर्भातील बरीच मोठी जबाबदारी फॅरिनने तिच्या लेखनातून आधीच पार पाडली आहे, आणि त्यामुळे एक अभिनेता म्हणून माझं काम ते जिवंत करणं आणि ते क्षण प्रामाणिकपणे साकारणं हे आहे.

पटकथेमुळे विकासला त्याच्या पात्राच्या अस्तित्वातील भावनिक सत्यावर लक्ष केंद्रित करता येते. या गतिशीलतेमध्ये, डॉ. रूफी एक महत्त्वपूर्ण भावनिक आधारस्तंभ म्हणून काम करतात.

तो म्हणतो: “लेबल लावण्याच्या बाबतीत लॉंगफोर्ड झगडत आहे आणि रूफी त्याच्या पाठीशी उभा राहू शकतो, किंवा किमान तसा प्रयत्न तरी करतो.”

कलाकारांचा समूह आणि रंगमंचावरील प्रेम

प्रतिभावान कलाकारांसोबत काम केल्याने अनेकदा नवीन दृष्टीकोन मिळतो आणि कलाकाराचा स्वतःचा अभिनयाचा दृष्टिकोन अधिक परिष्कृत होतो.

विकास भाईंना हे खरे असल्याचे आढळले हार्टसिंकत्याच्या पात्राचे आणि एका सहकाऱ्याचे रंगमंचावरील नातेसंबंध प्रतिबिंबित करणाऱ्या परस्पर शिकण्याच्या अनुभवाची नोंद घेत.

तो म्हणतो: “डॉ. लॉंगफोर्डची भूमिका साकारणाऱ्या एडेन गिलेटसोबत काम केल्याने मला खूप काही शिकायला मिळालं, जे विशेष म्हणजे, रूफी आणि लॉंगफोर्ड यांच्या नात्याचं प्रतिबिंब आहे.”

यातून हे दिसून येते की, तालमीदरम्यान निर्माण झालेले बंध प्रत्यक्ष सादरीकरणात कसे मिसळून त्याला समृद्ध करतात आणि एक स्पष्ट रसायन तयार करतात.

जरी त्याने प्रत्येक कलाकारासोबत दृश्ये साकारली नसली तरी, एकूण उत्साह आणि प्रतिभा यांचा भाग होणे हा एक आनंददायी अनुभव होता.

दुर्दैवाने मला मेगन [मार्झाल] सोबत एकही दृश्य साकारण्याची संधी मिळाली नाही, पण ती खूप विनोदी आहे, तिची विनोदाची वेळ अचूक आहे आणि मला वाटते की प्रेक्षकांना ती खूप आवडेल.

कॅथी [कीरा क्लार्क] सोबतचा माझा सीन विनोदी आणि हृदयस्पर्शी दोन्ही आहे.

पलीकडे हार्टसिंकविकास भाईंचे मंचावरचे पुनरागमन हे तात्पुरते नाही, असे ते पुढे म्हणतात:

मी म्हटल्याप्रमाणे, कथा सांगण्याच्या बाबतीत नाट्यक्षेत्र हे माझे पहिले प्रेम आहे आणि नेहमीच राहील, आणि जेव्हा जेव्हा संधी मिळते तेव्हा परत येता येत असल्याबद्दल मी कृतज्ञ आहे.

यशस्वी चित्रपट कारकीर्द असूनही, विकास भाईंचे थेट सादरीकरणावरचे प्रेम हे एक मूलभूत प्रेम आहे, एक असे 'घर' जिथे ते सातत्याने परत येऊ इच्छितात.

डॉ. रूफी यांचे त्यांचे समर्पित चित्रण हार्टसिंक हे या चिरस्थायी उत्कटतेचे प्रतीक आहे, जे जीवनातील अत्यंत गहन नैतिक प्रश्नांसोबत हास्याचा कुशलतेने समतोल साधणाऱ्या नाटकाला सखोलता आणि प्रामाणिकपणा प्रदान करते.

ही एक प्रभावी आठवण आहे की, विकेशसाठी, पडद्यावर असो वा रंगमंचावर, कथाकथनाची कला हेच त्याचे पहिले आणि खरे ध्येय आहे, ज्यामुळे प्रेक्षक त्याच्या अष्टपैलू प्रतिभेने मंत्रमुग्ध राहतील याची खात्री होते.