यूके मधील शीर्ष 10 लोकप्रिय नृत्य शैली

येथे यूके मधील 10 लोकप्रिय नृत्यांचा सखोल शोध आहे. आम्ही त्यांचे तंत्र, प्रभाव आणि हेतू उघड करू.

यूके मधील शीर्ष 10 लोकप्रिय नृत्य शैली - एफ

समकालीन नृत्य कमी कडकपणा द्वारे दर्शविले जाते.

यूकेमधील नृत्यशैली जगभरातील संस्कृतींनी प्रभावित आहेत.

असंख्य संस्कृतींचे वितळणारे भांडे म्हणून, यूके अपरिहार्यपणे आधुनिक जीवनात विविध प्रकारचे नृत्य आणि प्रभाव समाविष्ट करते.

शैलींमध्ये बॅले, बॉलरूम, समकालीन, हिप-हॉप, जाझ, टॅप, आयरिश, लोक, आधुनिक आणि स्विंग यांचा समावेश आहे.

यापैकी काही नृत्य मुद्रा, शारीरिक मागणी, संगीत आणि व्याख्या यांमध्ये साम्य सामायिक करतात.

नृत्य शरीराचा उपयोग भावना व्यक्त करण्यासाठी करते, प्रत्येक फॉर्ममध्ये अद्वितीय तंत्रे आणि घटक असतात.

प्रवास, प्रॉप्स आणि मजल्यावरील कामाचा समावेश असलेल्या जागेचा वापर देखील विविध आहे.

नृत्यातील उर्जेची पातळी उत्साही आणि चैतन्यशील ते कमी आणि मधुर अशी असू शकते, ज्यामुळे एकूण मूडवर परिणाम होतो.

जोडप्यांमध्ये नातेसंबंध निर्माण करण्यासाठी आणि समुदायांमध्ये उत्सव साजरा करण्यासाठी नृत्य हे प्रवेशद्वार म्हणून काम करते.

खाली यूके मधील 10 लोकप्रिय नृत्य शैली आहेत.

बॅले

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

बॅलेट हा नृत्याचा शारीरिकदृष्ट्या चाचणी करणारा प्रकार आहे ज्यामध्ये मास्टर करण्यासाठी अनेक वर्षे समर्पण करावे लागते.

हे एक औपचारिक नृत्य आहे जे पारंपारिक नियमांचे पालन करते, अन्यथा danse d'école म्हणून ओळखले जाते.

थिएटरमध्ये, बॅलेमध्ये विस्तृत संगीत, पोशाख आणि रंगमंच दृश्ये आहेत, ज्यामुळे नृत्यांगना विचार, संकल्पना किंवा भावना व्यक्त करू शकतात.

नृत्यनाट्य एक स्पष्ट कथानकाचे अनुसरण करते, ज्यात पात्रे एकमेकांशी आणि प्रेक्षकांशी त्यांच्या शरीराद्वारे संवाद साधतात, शारीरिक क्रियांद्वारे कथन करतात.

19व्या शतकातील प्रसिद्ध कथा नृत्यनाट्यांमध्ये 'नटकेकर'आणि'झोपेचे सौंदर्य,' आणि 'द ग्रेट गॅट्सबी' आणि 'द थ्री मस्केटियर्स' सारख्या कादंबऱ्यांचा अर्थ बॅलेद्वारे केला गेला आहे.

बॅलेचे तीन प्रकार आहेत: शास्त्रीय, निओ-क्लासिकल आणि समकालीन.

19व्या शतकातील रशियामध्ये नवीन उंची गाठलेल्या शास्त्रीय नृत्यनाट्यामध्ये आकर्षक आणि द्रव हालचाली, टर्न-आउट लेगचे तंत्र, पॉइंट वर्क, बॅलेन्स आणि कथाकथनावर भर दिला जातो.

निओ-क्लासिकल बॅले, 20 व्या शतकात जॉर्ज बॅलॅन्चाइन सारख्या प्रसिद्ध नृत्यदिग्दर्शकाने सादर केले, वाढीव वेग, विषमता आणि सेट आणि पोशाखांचे एक सरलीकृत सौंदर्य द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे.

शेवटी, आधुनिक नृत्याने प्रभावित समकालीन नृत्यनाट्य, मजल्यावरील काम, पायांची वळणे, शरीराची हालचाल आणि रेषा यांची एक मोठी श्रेणी आणि पॉइंट शूज आणि उघडे पाय या दोन्हींचा वापर करतात.

या शैलीतील सुप्रसिद्ध नृत्यदिग्दर्शकांमध्ये ट्वायला थार्प, जिरी किलियन, पॉल टेलर, विल्यम फोर्सिथ आणि ड्वाइट रोडन यांचा समावेश आहे.

बॉलरूम

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

हे नृत्य बहुधा विशिष्ट नृत्य कार्यक्रमांसाठी आमंत्रित केलेल्या उच्चभ्रू सामाजिक वर्गाशी संबंधित असते.

हे एक सामाजिक नृत्य आहे, जे मूळतः युरोप आणि यूएस मध्ये प्रचलित होते.

तथापि, त्याची लोकप्रियता वाढली आहे, जगभरातील व्यावसायिकांना आकर्षित करते.

वॉल्ट्झ आणि पोल्का यांसारख्या नृत्यांचा समावेश आहे, 19 व्या शतकात, त्यानंतर 20 व्या शतकात फॉक्स-ट्रॉट, टू-स्टेप आणि टँगोचा उदय झाला.

या नृत्यात, भागीदार एक जोडपे बनवतात, तालबद्ध समक्रमितपणे फिरतात आणि संगीताच्या थीम व्यक्त करतात.

'गुळगुळीत' शैली अभिजात, कृपा आणि तरलता द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे.

नर्तक घड्याळाच्या उलट दिशेने फिरतील आणि संपूर्ण मजला ओलांडून प्रवास करतील.

ते एका चळवळीतून दुसऱ्या चळवळीत अखंडपणे संक्रमण करत असत.

लॅटिन शैली उच्च उर्जा आणि वैयक्तिक स्वभाव जोडण्यावर लक्ष केंद्रित करते.

ईस्ट कोस्ट स्विंग, जिव्ह, रुंबा, बोलेरो, चा चा, माम्बो, सांबा आणि पासो डोबल सारखी नृत्ये मोठ्या प्रमाणावर जागेवर सादर केली जातात.

बॉलरूम नृत्याचे एक निश्चित वैशिष्ट्य म्हणजे भागीदारी गतिशील, ज्यामध्ये नेता आणि अनुयायी असतात.

नेत्याचा डावा हात अनुयायांच्या उजव्या हाताशी जोडला जातो, तर नेत्याचा उजवा हात अनुयायांच्या पाठीवर, डाव्या खांद्याच्या ब्लेडच्या खाली ठेवला जातो.

कोर गुंतलेला असावा आणि जोडीदाराच्या वजनाचे संतुलन असावे.

स्लो वॉल्ट्ज हे एक नृत्य आहे जेथे मजला ओलांडून गुळगुळीत सरकते. उदय आणि पतन तंत्र वापरले जाते.

'उदय आणि पडणे' म्हणजे पायाचे घोटे, गुडघे आणि मणक्याचे ताणणे वापरून शरीर उचलणे आणि खाली करणे.

नर्तक “1,2,3” ची वेळ पाळतात.

रुंबामध्ये, नर्तक क्यूबन मोशन तंत्राचा वापर करतात, प्रत्येक पायरीने त्यांचे गुडघे वाकणे आणि सरळ करणे उभ्या हालचालींऐवजी हिप ॲक्शन तयार करणे.

शेवटी, चा चा चा चैतन्यशील आणि जलद गतीने चालणारा आहे, ज्याचे वैशिष्ट्य जलद फूटवर्क, उच्चारित कूल्हेची क्रिया आणि तालावर जोरदार जोर देते.

एक वैशिष्ट्य म्हणजे ट्रिपल-स्टेप चेस.

चा चा चा मध्ये वापरल्या जाणाऱ्या चेसमध्ये तीन पायऱ्यांचा समूह असतो, हलणारा पाय दुसऱ्या पायरीवर स्थिर पायाशी अर्धा बंद असतो. चेस कोणत्याही दिशेने घेतले जाऊ शकते.

समकालीन

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

समकालीन नृत्य, 20 व्या शतकात विकसित केलेली शैली, जॅझ, आधुनिक आणि बॅले सारख्या इतर शैलींमधील घटक समाविष्ट करते.

त्याच्या पारंपारिक समकक्षांच्या विपरीत, समकालीन नृत्य त्याच्या नियमांमध्ये कमी कडकपणा आणि अधिक स्वातंत्र्याद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे, ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीच्या व्याख्यावर अधिक जोर दिला जातो.

हा नृत्य प्रकार त्याच्या बॅले-प्रेरित पायांच्या हालचाली, मजल्यावरील काम, सुधारणे आणि "म्हणून ओळखल्या जाणाऱ्या अद्वितीय तंत्रासाठी ओळखला जातो.पडणे आणि पुनर्प्राप्ती. "

या तंत्रात पायाला लयबद्ध उचलणे, त्यानंतर पडणे, पाय खाली येणे, नंतर सम-उभ्या स्थितीत स्थिर होणे, हा क्रम वारंवार पुनरावृत्ती होतो.

अनवाणी चाललेले, समकालीन नृत्याचे उद्दिष्ट ग्राउंडिंग आणि पृष्ठभागाशी जोडण्याची भावना निर्माण करणे, दर्शकांमध्ये भावना जागृत करण्याचा हेतू वाढवणे.

नर्तक संगीताचे अंतर्गतीकरण करून आणि त्याचे चळवळीत भाषांतर करून भावना व्यक्त करतात.

त्याची व्याख्या "एकाच वेळी होणारी किंवा विद्यमान" अशी केली जाते.

या नृत्यशैलीतील एक निर्णायक घटक म्हणजे अनेक नृत्य प्रकारांचे संलयन आणि हालचालीतील सतत नवनवीनता.

नर्तक त्यांच्या श्वासाकडे बारीक लक्ष देतात, त्याचा वापर करून हालचाल सुरू करतात आणि त्यांच्या शरीराच्या नैसर्गिक लयशी जोडतात.

डान्स डायनॅमिक टेन्शनमधील कॉन्ट्रास्ट देखील एक्सप्लोर करतो कारण शरीर वेगवेगळ्या दिशेने फिरते, ज्यासाठी संतुलन आणि नियंत्रणाची भावना आवश्यक असते.

"आकुंचन आणि प्रकाशन" हे एक प्रमुख वैशिष्ट्य आहे, जिथे शरीर संकुचित हालचालींद्वारे तणाव आणि असुरक्षितता व्यक्त करते, तर रिलीझमुळे शरीराचा विस्तार होऊ शकतो आणि मुक्त होऊ शकतो.

आणखी एक तंत्र, "सर्पिल" मध्ये नर्तक गोलाकार आणि वक्र हालचालींचा शोध घेते.

लेग आणि पाय पोझिशनसाठी, नर्तक नितंब आणि श्रोणि गुंतण्यासाठी समांतर आणि टर्नआउट दोन्ही पोझिशन्स वापरतात.

पुढच्या दिशेने, समांतर स्थिती पायाची बोटे पुढे दाखवत असलेल्या पायांना संरेखित करते, तर मतदानामध्ये नितंबांवरून पाय बाहेरून फिरवले जातात, पायाची बोटे शरीराच्या मध्यरेषेपासून दूर असतात.

नर्तकांना त्यांचे कार्यप्रदर्शन वाढविण्यासाठी जागा आणि सभोवतालच्या वातावरणाचा सर्जनशीलपणे वापर करून पातळी आणि दिशानिर्देशांसह खेळण्यास प्रोत्साहित केले जाते.

उड्या मारणे

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

हिप-हॉपच्या जन्मानंतर ब्रेकडान्सिंग म्हणून ओळखल्या जाणाऱ्या मुख्य प्रवाहातील नृत्याची घटना समोर आली.

नृत्याची ही शैली, गट आणि एकल अशा दोन्ही प्रकारच्या नृत्य लढायांमध्ये प्रमुख आहे, यामध्ये वेगवान फूटवर्क, फ्रीझ, डाउन रॉक्स, टॉप रॉक्स आणि पॉवर मूव्ह या तंत्रांचा समावेश आहे.

प्रत्येक परफॉर्मन्समध्ये मौलिकता आणि अनोखी चव आणून त्यांच्या चाली तयार करण्यासाठी नर्तकांना प्रोत्साहित केले जाते.

ब्रेकडान्सिंगवर साल्सा, क्यूबन, रुंबा, सांबा आणि जॅझ तसेच कुंग-फू सारख्या मार्शल आर्ट्ससह विविध नृत्यशैलींचा प्रभाव आहे, ज्यामुळे त्याच्या अनेक चालींना प्रेरणा मिळते.

नृत्याच्या लढाई दरम्यान, सहभागींची वृत्ती, मौलिकता, वर्चस्व आणि ऍथलेटिसिझम, आदर, अभिमान आणि ओळख आणि उद्देशाची भावना यांवर चाचणी केली जाते.

नर्तकांनी अनेकदा शस्त्रे किंवा हिंसेचा वापर करून वैशिष्ट्यीकृत समाजात नेव्हिगेट केल्यामुळे, त्यांना स्वतःला ठामपणे सांगण्याचा आणि एका अर्थाने, नृत्याद्वारे त्यांच्या समुदायांचे संरक्षण करण्याचा मार्ग सापडला.

हिप-हॉप संगीत, हिप-हॉप नृत्याशी सखोलपणे गुंफलेले, लोकांना व्यक्त होण्यासाठी एक सामाजिक, मजेदार आणि सुरक्षित जागा तयार करते.

लोकप्रिय नृत्य चालींमध्ये साप, चिकन हेड, कोबी पॅच, हार्लेम शेक आणि धावणारा माणूस यांचा समावेश होतो. नृत्याचे दृश्य जसजसे वाढत गेले, तसतसे अनेक हिप-हॉप क्लब उदयास आले, विशेषत: न्यूयॉर्कमध्ये.

90 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आणि 2000 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात, हिप-हॉप संगीतामध्ये विविध वाद्ये, रॅप फ्लो आणि टेम्पोचा समावेश करण्यात आला, ज्यामुळे पॉपिंग, हाऊस, लॉकिंग आणि व्हॅकिंग यांसारख्या हिप-हॉप नृत्याच्या नवीन उप-शैली निर्माण झाल्या.

पोपिंग हे एक तंत्र आहे ज्यामध्ये संगीताच्या तालाशी समक्रमित, शरीरात धक्कादायक गती निर्माण करण्यासाठी स्नायूंना पटकन आकुंचन आणि आराम देणे समाविष्ट आहे.

लॉकिंगमध्ये अनेक पोझिशन्समध्ये गोठवलेल्या द्रुत, विस्तृत हालचालींची मालिका वैशिष्ट्यीकृत आहे, प्रत्येक काही सेकंदांसाठी ठेवली जाते, अनेकदा जॅझ आणि सोल म्युझिकमध्ये सादर केली जाते.

नृत्य शिकताना, लक्ष केंद्रित करणे आणि पवित्रा महत्त्वपूर्ण आहेत; ते नृत्याची दिशा दर्शवतात आणि कामगिरीची शैली आणि मूड निर्धारित करतात.

जाझ

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

20 व्या शतकात उदयास आलेल्या या सामाजिक नृत्यात आफ्रिकन नर्तकांनी पारंपारिक आफ्रिकन पायऱ्यांना युरोपीयन शैलीच्या वैशिष्ट्यांसह हालचालींचे मिश्रण केले.

हे आफ्रिकन संगीताच्या पायावर बांधले गेले होते, जे स्फोटक आणि तालबद्ध होते.

सुरुवातीला, हे धार्मिक सेटिंग आणि सामाजिक संमेलनांमध्ये नृत्य केले जात असे.

न्यू ऑर्लिन्समध्ये जन्मलेल्या, जॅझ संगीतामुळे जॅझ नृत्याची लोकप्रियता वाढली.

जॅझ नृत्य रॅगटाइम म्युझिकसह वाउडेविले ॲक्ट्समध्ये दिसले आहे.

ब्रिटानिकाच्या मते, वाउडेव्हिलचे वर्णन 'संगीतासह प्रहसन' असे केले जाते, जे 1890 च्या दशकाच्या मध्यापासून ते 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीपर्यंत युनायटेड स्टेट्समध्ये लोकप्रिय असलेले हलके मनोरंजनाचे स्वरूप दर्शवते.

हे कॉल-आणि-प्रतिसाद तंत्रावर आधारित आहे. हे वादन आणि नर्तक यांच्यातील संभाषणासारखे कार्य करते.

जाझ नृत्य बहुतेकदा जोड्यांमध्ये केले जाते, तीक्ष्ण हालचालींद्वारे वैशिष्ट्यीकृत.

जॅझ तंत्राचा एक महत्त्वाचा घटक म्हणजे अलगाव, जिथे नर्तक शरीराचा एक भाग हलवतात आणि उर्वरित भाग स्थिर राहतो.

एक भाग हलत असताना उर्वरित शरीर स्थिर राहते.

नर्तक त्यांचे डोके, नितंब, खांदे आणि फासळे वेगळे करू शकतात. सिंकोपेशन देखील अविभाज्य आहे, नर्तक ऑफबीटवर हालचालींवर जोर देतात.

नृत्य करताना, गुडघे वाकलेले असतात आणि वेगवेगळ्या हालचालींसाठी गुरुत्वाकर्षणाचे कमी केंद्र असते.

चार्ल्सटन आणि केकवॉक सारख्या प्रतिष्ठित नृत्य चरणांचा शोध लावला गेला.

एक पायरी म्हणजे बॉल चेंज जिथे एक नर्तक एका पायाचे वजन दुसऱ्या पायावर स्थानांतरित करतो.

दुसरे म्हणजे, बॉक्स स्टेप/जॅझ स्क्वेअर आहे जो जेव्हा नर्तक ओलांडून, मागे, बाजूला आणि समोर येतो. ते मजल्यावरील चौरस नमुना बनवतात.

Chassé मध्ये plié मध्ये कोणत्याही दिशेने बाहेर पडणे, पहिल्या पायचा दुसऱ्या पायरीवर 'चेस' करण्यासाठी उडी मारणे आणि शेवटी पहिल्या पायवर उतरणे यांचा समावेश होतो.

आणखी एक जॅझ पास डी बोरी आहे. वजन तीन टप्प्यांत एका पायावरून दुसऱ्या पायावर पटकन हस्तांतरित केले जाते.

चार्ल्सटनमध्ये एका पायापासून दुसऱ्या पायावर वजन हलवणे समाविष्ट असते, तर मुक्त पाय एका विशिष्ट कोनात पुढे किंवा मागे मारतो.

नृत्य टॅप करा

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

या शैलीमध्ये नर्तक टाचांसह टॅप शूज परिधान करतात, त्यांचा वापर लयबद्धपणे जमिनीवर किंवा कठोर पृष्ठभागावर मारण्यासाठी करतात आणि विशिष्ट आवाज तयार करतात.

अनेक अमेरिकन संगीतमय चित्रपटांमध्ये हा मुख्य घटक आहे आणि 1930 च्या दशकात त्याला लोकप्रियता मिळाली.

1900 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, आफ्रिकन ताल, आयरिश स्टेपिंग आणि इंग्रजी क्लोजिंग यांच्या प्रभावाखाली, अमेरिकन वाउडेव्हिल आणि ब्रिटनमधील अनेक संगीत हॉलमध्ये त्याची स्थापना झाली.

सिंकोपेटेड ताल आफ्रिकन आदिवासी नृत्य आणि गाण्यांमधून प्राप्त झाले आहेत, जे आफ्रिकन गुलामांनी त्यांची संस्कृती जिवंत ठेवण्यासाठी वृक्षारोपणांवर वापरले.

UMS च्या म्हणण्यानुसार, "टॅपने प्रवासी मिन्स्ट्रेल शोचा भाग म्हणून सिव्हिल वॉर नंतर लोकप्रियता मिळवली, जिथे कलाकार, पांढरे आणि काळे दोन्ही, ब्लॅकफेस परिधान करतात आणि कृष्णवर्णीय लोकांना आळशी आणि हास्यास्पद म्हणून चित्रित करून त्यांना कमी लेखतात."

टॅप इतिहासातील एक उल्लेखनीय व्यक्ती म्हणजे विल्यम हेन्री लेन, ज्यांना 'मास्टर जुबा' म्हणून ओळखले जाते, जे पांढऱ्या मिन्स्ट्रेल गटातील एकमेव काळे नर्तक होते.

पहिले टॅप शूज डान्स शूजच्या पायाची बोटे आणि टाचांवर धातूचे लहान तुकडे खिळे ठोकून किंवा स्क्रू करून तयार केले गेले होते, ज्यामध्ये नंतर एक मोठा आणि अधिक लयबद्ध आवाज तयार करण्यासाठी मेटल टॅप जोडले गेले.

तंत्रांचा समावेश आहे:

  • बॉल हील: जमिनीवरून पाय उचलणे, पायाचा बॉल दाबाने जमिनीवर ठेवणे, त्यानंतर दुसरा आवाज करण्यासाठी जमिनीवर टाच दाबणे.
  • बॉल बीट: सपाट पायापासून सुरुवात करून, टाच खाली ठेवताना पायाचा चेंडू जमिनीवरून उचलणे, नंतर बॉलला जमिनीवर मारणे.
  • मुद्रांक: पूर्ण पाय जमिनीवरून उचलणे आणि पूर्ण पाय जमिनीवर समान रीतीने मारणे.
  • टाच खणणे: पूर्ण पाय जमिनीवरून उचलणे, नंतर फक्त टाच जमिनीवर खणणे.
  • शफल: पाय जमिनीवरून उचलणे आणि पायाच्या चेंडूने आवाज काढण्यासाठी पाऊल पुढे घासणे, त्यानंतर पायाच्या चेंडूने दुसरा आवाज काढण्यासाठी पाय मागे घासणे.

लोकनृत्य

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

लोकनृत्य हा सामान्यतः नृत्याचा एक प्रकार आहे जो भूतकाळातील किंवा वर्तमान संस्कृतीला व्यक्त करतो.

हे लोकांना त्यांच्या संस्कृतीशी अभिव्यक्त होण्याचा, सामायिक करण्याचा आणि कनेक्ट करण्याचा मार्ग देते. विविध शैली जगभरात सादर केल्या जातात आणि आज अनेक संस्कृतींमध्ये प्रमुख आहेत.

इंग्रजी लोकनृत्य, विशेषतः, अनौपचारिक सामाजिक सेटिंग्जमध्ये एकल नृत्यापासून ते विस्तृत नृत्यदिग्दर्शनापर्यंत.

नृत्य एकतर सुधारित किंवा कोरिओग्राफ केलेले असू शकते, मूळतः पारंपारिक संगीतामध्ये सादर केले जाते जे त्याच्या गीतांद्वारे कथा कथन करते, जरी ते केवळ वाद्य संगीतावर देखील नृत्य केले जाऊ शकते.

याचे उदाहरण लोक ऑक्सफर्डशायर, ग्लुसेस्टरशायर, वॉर्विकशायर आणि नॉर्थहॅम्प्टनशायरमध्ये उगम पावणारा नृत्य कॉट्सवोल्ड मॉरिस आहे.

अनेक शेजारच्या गावांमध्ये सूर आणि नृत्ये आढळतात, त्यातील प्रत्येक वळण जोडते, जसे की अनोखी हाताची हालचाल, सममित नमुने आणि पायऱ्यांचा क्रम.

पायऱ्यांमध्ये पाय-अप आणि हेय यांचा समावेश आहे, ज्यामुळे नृत्य उत्साही आणि चैतन्यशील बनते.

ही नृत्ये पारंपारिक पोशाखात सादर केली जातात जी त्यांची संस्कृती साजरी करतात, अनेकदा कृषी कार्यक्रम, उत्सव आणि मेळाव्यात.

जगभरातील आणि यूकेमधील लोकनृत्य शैली मोठ्या प्रमाणात बदलतात.

फॅनडांगो, एका जोडप्याने सादर केलेले स्पॅनिश नृत्य, टाळ्या, कॅस्टनेट्स आणि गिटारसह आहे.

18 व्या शतकात, स्पॅनिश अभिजात वर्गाने फानडांगोला पसंती दिली.

सिरताकी, एक ग्रीक ओळीतील नृत्य, नर्तकांनी एकमेकांच्या खांद्यावर हात ठेवून एक साखळी बनविण्यापासून सुरुवात केली, हळूहळू सुरू होते आणि हळूहळू वेग वाढतो.

टारंटो, इटली येथील इटालियन लोकनृत्य टॅरनटेला 6/8 वेळेत सादर केले जाते.

हे जोडप्यांसाठी एक जलद-गती नृत्य आहे, ज्यामध्ये जलद पावले आणि छेडछाड, नखरा करणारे संवाद आहेत, ज्यात महिला अनेकदा डफ वाजवतात.

होरा, रोमानिया, बल्गेरिया, इस्रायल आणि इतर देशांमध्ये देखील सादर केले जाणारे ज्यू लग्न नृत्य, ज्यामध्ये नर्तक हात जोडतात आणि वधू आणि वरभोवती वर्तुळात फिरतात, जे कधीकधी हवेत फडकावले जातात.

कोलो, सर्बिया, स्लोव्हेनिया आणि क्रोएशिया सारख्या दक्षिण स्लाव्हिक देशांतील नृत्यामध्ये नर्तकांचा हात धरून वर्तुळात फिरणे, गुंतागुंतीचे स्टेप डान्स करणे समाविष्ट आहे.

शस्त्रास्त्र नृत्यांमध्ये तलवारी आणि इतर शस्त्रे नित्यक्रमात समाविष्ट केली जातात, लढाया आणि सांस्कृतिक थीम यांचे प्रतीक आहे.

तुर्कीमध्ये, बेली डान्सर्स त्यांच्या कामगिरीमध्ये तलवारीचा वापर करतात.

आयरिश नृत्य

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

या नृत्याची उत्पत्ती आयर्लंडमध्ये झाली असून ते पारंपारिक गेलिक नृत्य आहे.

हे एकट्याने किंवा वीस पर्यंतच्या गटात सादर केले जाऊ शकते.

आयरिश नृत्य हे एक सामाजिक नृत्य आहे जे औपचारिक सेटिंग्ज आणि स्पर्धांमध्ये देखील सादर केले जाते.

नृत्यामध्ये गुंतागुंतीचे फूटवर्क असते आणि नर्तकांना समतोल राखण्यासाठी शरीराच्या वरच्या भागाची ताकद असणे आवश्यक असते.

परफॉर्मन्स दरम्यान, आयरिश नर्तक त्यांचे हात किंवा हात हलवत नाहीत.

दोन मुख्य तंत्रे आहेत: बॅलेट अप आणि फ्लॅट डाउन.

बॅलेट अप, बॅलेद्वारे प्रेरित, नर्तकांच्या पायाची बोटे किंवा त्यांच्या पायाच्या चेंडूंवर बोटे दाखवणे आणि पायऱ्या करणे यांचा समावेश होतो.

फ्लॅट डाउन म्हणजे अशा तंत्राचा संदर्भ आहे जिथे पायाची टाच सरकत आणि सपाट गतीने फिरते.

नृत्याच्या सहा शैली आहेत: पारंपारिक आयरिश स्टेप डान्सिंग, मॉडर्न आयरिश स्टेप डान्सिंग, आयरिश सेट डान्सिंग, आयरिश सिली डान्सिंग, आयरिश सीन नॉस डान्सिंग आणि आयरिश टू-हँड डान्सिंग.

नर्तकांसाठी विविध तंत्रे आवश्यक आहेत. प्रथम, नर्तकाने त्यांचे पाय बाहेर काढणे आवश्यक आहे, जे योग्यरित्या केले असल्यास, पाय आणि घोट्याच्या दरम्यान हिऱ्याचा आकार तयार होईल.

चांगले पवित्रा सुनिश्चित करण्यासाठी हात सरळ आणि पाठीमागे ठेवतात, खांदे मागे खेचले जातात.

प्रत्येक वेळी नर्तक जमिनीवरून पाय उचलतो किंवा हवेतून झेप घेतो तेव्हा पायाची बोटे टोकदार असणे आवश्यक आहे.

गुडघे ओलांडणे आवश्यक आहे जेणेकरून समोरचा पाय डावीकडून उजवीकडे सहजतेने स्विच करू शकेल.

डोके सरळ स्थितीत असले पाहिजे आणि प्रत्येक पायरी एखाद्या घट्ट बसवल्याप्रमाणे चालविली पाहिजे.

आधुनिक नृत्य

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

एक अत्यंत अभिव्यक्त नृत्य प्रकार, आधुनिक नृत्य तांत्रिकतेच्या ठोस संचापेक्षा स्पष्टीकरणावर अधिक अवलंबून असते.

हे बॅलेपेक्षा अधिक नैसर्गिक आणि आरामशीर मानले जाते, तरीही त्यासाठी मोठ्या प्रमाणात मुख्य शक्ती आवश्यक आहे.

बहुतेक परफॉर्मन्स अनवाणी असतात, अनेकदा घट्ट पोशाखांमध्ये जे नर्तकांच्या शरीराचे आकार हायलाइट करतात.

हा नृत्य प्रकार सुधारात्मक आहे आणि त्यात मुक्त गुणवत्ता आहे, ज्याचे वर्णन अनेकदा द्रव म्हणून केले जाते.

वेलनेस इव्होल्यूशनच्या मते, "सुरुवातीला, आधुनिक नृत्य मिथक आणि दंतकथांवर आधारित होते.

“नंतर, ती त्याच्या काळातील सामाजिक, वांशिक, राजकीय आणि आर्थिक वातावरणाची अभिव्यक्ती बनली.

"पुढील वर्षांमध्ये, कॅरिबियन, आफ्रिकन आणि लॅटिन नृत्यांसह इतर देशांतील प्रभावांचा समावेश केला."

शिवाय, आधुनिक आणि समकालीन नृत्यातील मुख्य फरक हायलाइट केला आहे:

"आधुनिक नृत्य ही एक शैली आहे जी शास्त्रीय नृत्यनाटिकेच्या बंधनांपासून मुक्त आहे, जी आंतरिक भावनांपासून मुक्त व्याख्यांवर लक्ष केंद्रित करते.

"समकालीन नृत्य ही मैफिली नृत्याची एक विशिष्ट शैली आहे ज्यामध्ये रचनात्मक तत्त्वज्ञानाने प्रभावित नॉन-कोरियोग्राफिक हालचालींचा समावेश आहे."

काही आधुनिक नृत्यांमध्ये, शरीराचे वजन वापरल्याने मजल्यावरील हालचाली सुलभ होतात. लय व्यक्त करण्यासाठी नर्तक अनेकदा पडतात, तुंबतात किंवा रोल करतात.

हालचालींप्रमाणे संगीताची निवड बदलते, ज्यामुळे नर्तकांना हालचाली आणि भावनांच्या स्वातंत्र्यासह रेषा आणि नृत्य करण्याची परवानगी मिळते.

आधुनिक नृत्यातील काम आकुंचन, विश्रांती आणि उच्चारांवर आधारित आहे.

ते श्रेणीबद्ध केले जाऊ शकते आणि अभ्यासक्रमात बॅरे, फ्लोअर, सेंटर आणि सर्जनशीलता व्यायाम समाविष्ट आहेत.

नर्तकांनी त्यांची ताकद आणि लवचिकता निर्माण करणे, संगीताचा अर्थ लावणे आणि त्यांची शैली तयार करणे आवश्यक आहे.

स्विंग डान्स

व्हिडिओ
प्ले-गोलाकार-भरणे

नृत्याचा हा प्रकार 1920 च्या दशकापासून प्रेरित होता आणि सुरुवातीला जॅझ संगीताचा प्रभाव होता.

यात लिंडी हॉप, जिव्ह, बाल्बोआ, ईस्ट कोस्ट स्विंग, वेस्ट कोस्ट स्विंग आणि हस्टल सारख्या अनेक उपश्रेणींचा समावेश आहे.

आफ्रिकन अमेरिकन संस्कृतीत रुजलेली, ती गेल्या काही वर्षांत सामाजिक आणि सांस्कृतिक बदलांमधून विकसित झाली आहे.

या नृत्याच्या पायामध्ये मूलभूत पायऱ्या, फूटवर्क, वळणे आणि फिरणे आणि भागीदार कनेक्शन यांचा समावेश होतो. मूलभूत पायऱ्यांमध्ये ट्रिपल स्टेप्स, रॉक स्टेप्स आणि रिदम ब्रेक्सचा समावेश असतो, जे नर्तक विविध प्रकारे एकत्र करू शकतात.

फूटवर्कची भिन्नता दिनचर्यामध्ये जटिलता वाढवते आणि नृत्यदिग्दर्शनासाठी अधिक पर्याय देतात.

वळणे आणि फिरणे हे मुख्य घटक आहेत, नर्तक त्यांच्या दिनचर्येमध्ये नियंत्रित आणि सहज हालचाली करतात.

भागीदार कनेक्शन शारीरिक संपर्क आणि शारीरिक संप्रेषणाद्वारे प्रदर्शित केले जाते, हालचालींच्या समन्वयासाठी आवश्यक.

आपल्या वेगवान आणि गुंतागुंतीच्या शैलीसाठी प्रसिद्ध असलेल्या लिंडी हॉपला मोठ्या लोकांद्वारे वाजवलेल्या सजीव संगीताच्या टेम्पोसोबत राहणे आवश्यक आहे बँड.

वर्षानुवर्षे, या नृत्याला जिटरबग, बूगी-वूगी आणि रॉक अँड रोल असे संबोधले जात आहे.

स्विंग डान्स करताना, भागीदारांना मोठ्या हालचालींसाठी जागा देणे आवश्यक आहे, जसे की फिरणे.

हॉकास्ट पवित्रा स्पष्ट करते: “नेत्याचा डावा हात कंबरेच्या पातळीवर पसरला पाहिजे, तर अनुयायांचा उजवा हात त्याला भेटण्यासाठी बाहेर आला पाहिजे. नेत्याचा उजवा हात अनुयायांच्या पाठीवर त्यांच्या खांद्याच्या ब्लेडच्या खाली विसावला पाहिजे, तर अनुयायाचा डावा हात नेत्याच्या वाढलेल्या उजव्या हाताच्या वर विसावला पाहिजे.

भागीदारांमधील हालचाली समक्रमित करण्यासाठी स्विंग नृत्यामध्ये मोजणे आवश्यक आहे.

लय म्हणजे दोन बीट्ससाठी पहिले पाऊल उचलणे, त्यानंतर दोन तिहेरी पायऱ्या, स्लो x2, क्विक x3, क्विक x3 असे मानले जाऊ शकते.

नृत्य केवळ लोकांना एकत्र आणत नाही आणि आत्म-अभिव्यक्तीसाठी एक सुरक्षित जागा प्रदान करते परंतु व्यायामाचा एक प्रकार आणि वैयक्तिक व्याख्याद्वारे सर्जनशीलता मुक्त करण्याचे साधन म्हणून देखील कार्य करते.

ज्यांना तालाची नैसर्गिक जाणीव आहे त्यांच्यासाठी नृत्य सहज येऊ शकते.

नृत्याचे विविध प्रकार, उपयोग आणि तंत्रे, नृत्य प्रत्येकासाठी प्रवेशयोग्य आहे.

नवशिक्यांसाठी आणि अधिक प्रगत नर्तकांसाठी स्थानिक नृत्य वर्ग उपलब्ध आहेत.



कमिलाह एक अनुभवी अभिनेत्री, रेडिओ प्रस्तुतकर्ता आणि नाटक आणि संगीत थिएटरमध्ये पात्र आहे. तिला वादविवाद आवडतात आणि तिच्या आवडींमध्ये कला, संगीत, खाद्य कविता आणि गायन यांचा समावेश आहे.




  • नवीन काय आहे

    अधिक

    "उद्धृत"

  • मतदान

    एका दिवसात आपण किती पाणी प्याल?

    परिणाम पहा

    लोड करीत आहे ... लोड करीत आहे ...
  • यावर शेअर करा...