'ययाती'ला म्हैसूर राज्य पुरस्कार मिळाला
काही लेखक आणि त्यांची कामे भारतीय नाटकांच्या विस्तीर्ण भूदृश्यातील उंच स्तंभाप्रमाणे आहेत, ज्यांनी कलाप्रकाराच्या आत्म्यावर प्रभाव टाकला आहे.
ऐतिहासिक गुंतागुंतीपासून अस्तित्त्वाच्या कोंडीपर्यंत, प्रत्येक नाटक मानवी अनुभवाच्या आणि सामाजिक चिंतनाच्या खोलवर एक वेगळी सफर घडवून आणते.
हे लेखक रंगीबेरंगी पात्रे आणि आकर्षक कथानकांद्वारे ओळख, सामर्थ्य आणि अर्थाचा कधीही न संपणारा शोध यातील गुंतागुंत कुशलतेने पार करतात.
भारतीय रंगभूमीच्या काही सुप्रसिद्ध कलाकृतींच्या अनाठायी कल्पना आणि चिरस्थायी प्रतिभेचा शोध घेताना, त्याच्या गुंतागुंतीच्या फॅब्रिकचा शोध घेत असताना या.
बादल सरकारचे इबोंग इंद्रजित
इबोंग इंद्रजित, बादल सरकारचे एक मूर्खपणाचे नाटक, 60 च्या दशकातील कलकत्ता मध्ये उलगडले, जे नाटककार एक नवीन काम तयार करत आहे.
नायकाला त्याची पात्रे चार महाविद्यालयीन विद्यार्थ्यांमध्ये सापडतात: अमल, कमल, विमल आणि इंद्रजित.
शिक्षण, विवाह आणि नोकरी या तीन सामाजिक नियमांचे पालन करत असताना, इंद्रजित अशा नियमांविरुद्ध बंड करतात.
इंद्रजित, भ्रमनिरास झालेला आणि त्याच्या उद्देशाबद्दल अनिश्चित, अस्तित्वाच्या प्रश्नांशी झुंजतो आणि प्रेम समजून घेण्यासाठी संघर्ष करतो, विशेषत: मानसीशी.
नाटकासाठी सुसंगत कथन घडवण्याच्या नाटककाराच्या क्षमतेला त्याच्या अंतर्गत संघर्षामुळे बाधा येते.
अस्तित्वाचे चक्रीय स्वरूप इंद्रजित आणि लेखक दोघांनाही गोंधळात टाकते, ज्यामुळे त्यांना सुरुवात किंवा शेवट परिभाषित करता येत नाही.
जसजसे इंद्रजितचे अस्तित्वाचे संकट तीव्र होत जाते, तसतसे ते नाटककाराच्या सर्जनशील प्रक्रियेत व्यत्यय आणते, वास्तविकता आणि काल्पनिकता यांच्यातील रेषा अस्पष्ट करते.
हे नाटक इंद्रजितच्या आंतरिक गोंधळाचे प्रतिबिंब बनते, जे सत्य, वास्तव आणि कलेचे स्वरूप याबद्दल गहन प्रश्न उपस्थित करते.
गिरीश कर्नाड यांचा तुघलक
गिरीश कर्नाड यांचा तुघलक एक शक्तिशाली राजकीय नाटक आहे.
हे सत्ता, आदर्शवाद आणि शासनाच्या गुंतागुंतीमध्ये डुबकी मारते.
14व्या शतकातील दिल्लीचा सुलतान मुहम्मद बिन तुघलक याच्या कारकिर्दीत सेट केलेले हे नाटक महत्त्वाकांक्षा आणि विश्वासघात या विषयांचा शोध घेते.
त्याचे धारदार संवाद, सूक्ष्म पात्रे आणि ऐतिहासिक पार्श्वभूमी यामुळे याला आंतरराष्ट्रीय ख्याती मिळाली आहे.
गिरीश कर्नाड यांचे हयवदना
द्वारे आणखी एक उत्कृष्ट नमुना गिरीश कर्नाड is हयावदाना.
हे नाटक ओळख, इच्छा आणि मानवी स्थिती यांचा विचार करायला लावणारे शोध आहे.
भारतीय पौराणिक कथा, विशेषत: घोड्याचे डोके असलेल्या हयग्रीवच्या कथेने प्रेरित, नाटक विनोदी, शोकांतिका आणि अस्तित्वविषयक चौकशीचे घटक एकत्र विणते.
त्याची सार्वत्रिक थीम जगभरातील प्रेक्षकांमध्ये प्रतिध्वनित झाली आहे.
गिरीश कर्नाड यांना 1998 मध्ये भारतातील सर्वोच्च साहित्य पुरस्कार, ज्ञानपीठ पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.
विजय तेंडुलकर यांचे घाशीराम कोतवाल
विजय तेंडुलकर यांचा घाशीराम कोतवाल भारतीय रंगभूमीवरील ऐतिहासिक नाटक आहे.
शक्ती, भ्रष्टाचार आणि नैतिक ऱ्हास याच्या धाडसी शोधासाठी हे प्रदर्शन ओळखले जाते.
१८व्या शतकातील पुणे शहरात घडलेले हे नाटक घाशीरामच्या उदय आणि पतनाचे अनुसरण करते, जो शहराचा निर्दयी कोतवाल (पोलीस प्रमुख) बनतो.
त्याच्या अधिकार आणि शोषणाच्या तीव्र समालोचनामुळे त्याला आंतरराष्ट्रीय ख्याती मिळाली आहे.
गिरीश कर्नाड यांची ययाती
गिरीश कर्नार्ड यांचे १९६० चे पहिले नाटक, ययाती, 1962 मध्ये म्हैसूर राज्य पुरस्कार जिंकला.
महाभारताच्या कथेतून रूपांतरित, यात पांडवांचे पूर्वज ययातीचे चित्रण आहे, ज्याला सासरच्यांनी अकाली वृद्धत्वाचा शाप दिला होता. अविश्वास.
विमोचन कोणीतरी तारुण्य अदलाबदलीवर टिकून आहे; त्याचा मुलगा पूरू पुढे येतो, ज्यामुळे ययाती, पूरू आणि पूरूच्या जोडीदाराला येणाऱ्या संकटाचा आणि कोंडीचा मार्मिक शोध लागला.
पीटर ब्रूकचे महाभारत
पीटर ब्रूकचे भारतीय महाकाव्याचे प्रतिष्ठित रूपांतर महाभारत जागतिक रंगभूमीवरील एक महत्त्वाची खूण आहे.
एक व्यापक महाकाव्य रंगमंचावर जिवंत केले, निर्मिती अनेक खंड आणि भाषांमध्ये पसरलेली आहे, पाश्चात्य आणि भारतीय नाट्य परंपरांचे मिश्रण आहे.
सन्मान, कर्तव्य आणि मानवी स्थितीची ती कालातीत कथा.
भारतीय महाकाव्य आणि त्यानंतरच्या नाटकाच्या या नाट्य सादरीकरणात दोन प्रतिस्पर्धी कुळांची कहाणी सांगितली आहे.
पांडव बंधू आणि कौरवांमध्ये भांडणे होतात कारण दोन्ही जमातींना विश्वास आहे की ते देवांचे वंशज आहेत आणि ते प्रभारी असावेत.
कृष्ण देवता ज्येष्ठ पांडव, युधिष्ठिर यांना सूचित करतो की राजा बनणे हे त्याचे भाग्य आहे.
याव्यतिरिक्त, अर्जुन, त्याचा भाऊ, एक कुशल सेनानी आहे. युद्ध मात्र अटळ आहे का? कृष्ण संदिग्धपणे वागतो.
भारतीय रंगभूमीवरील आमचा तपास पूर्ण केल्यावर एक गोष्ट स्पष्ट होते: भावना जागृत करण्याची, कल्पनाशक्ती वाढवण्याची आणि विचारांना प्रोत्साहन देण्याची तिची सतत क्षमता.
प्रत्येक नाटक, पीटर ब्रूकच्या विस्तृत महाकाव्यांपासून ते बादल सरकारच्या आत्मनिरीक्षणापर्यंत, प्रेक्षकांना जीवनातील काही महत्त्वाच्या मुद्द्यांचा विचार करण्याचे आव्हान देते.
हे शो भारतीय रंगभूमी आणि नाटककार यांच्या कलाकुसर आणि कौशल्यावर भर देतात.
ते नाट्यविषयक चमत्कारांची उदाहरणे देतात आणि भारताचा या माध्यमावर झालेला प्रचंड प्रभाव ठळकपणे मांडतात.